Живопис

Імпресіоністичний стиль Галини Городничевої-Луцкевич представлений своєрідно і неординарно. Колірна палітра досить насичена, а використані кольори - чисті і відкриті. Переливаючись, входячи в зіткнення, доповнюючи один одного, вони звучать дзвінко і бездоганно.

... насправді це як в любові - ви просто любите і все. Коли ви перебуваєте на великій висоті дивлячись на гірські хребти Карокорамов, пейзаж розпадається на аплікативного набір кольорових шматочків, які пастельні в денний час, як середньовічний гобелен - а то стає шаленим зі всіма кольорами веселки при західному світі.

... гори - це обителі богів, коли ви знаходитесь там, ви відчуваєте їх присутність. Немає необхідності шукати красивий пейзаж в горах - ви бачите їх всюди. Гірські ландшафти - самі синтетичні! Вони містять поля, ліси, річки, озера-навіть моря - і, звичайно ж, гори! Концептуально вони є самими абстрактними з усіх
ландшафтів Землі.

... абстракція і реалізм. Композиція розвивається не тільки горизонтально, але і вертикально. Вони дуже багаті за кольором, через високої чистоти повітря. ... вони стають дуже графічні в туманну погоду ... в загальному, атмосфера гір - це найкраще!

... тут пахне талим снігом, навесні і могутністю!

... це вічна молодість!

У живописі художника Віталія Гудка важливу роль відіграє елемент випадковості, що виникає під час нанесення на полотно різних фактур - щільних мазків, потертостей, бризків і потоків. Колірні і фактурні контрасти, динаміка мазків і гра ниткоподібних ліній створюють барвисту феєрію, яка покликана насичувати емоціями, підштовхувати уяву глядача до домислювання сюжету.

Роботи Світлани Гунченко виконані в кращих традиціях українського імпресіонізму, вони відображають любов художниці до пейзажу, різних станів природи, до таких її аспектів, як перші ранкові промені, останні відблиски сонця, що тануть в пеленах туману.

На полотнах Сергія Декалюка - його розуміння дійсності.

Головне для художника не реальна проекція життя. Він зазирає глибше і бачить обширне.

У кожного в житті є свої цілі, наміри та плани. Однак за чітким алгоритмом жити не вдається. Тоді доводиться імпровізувати, вдаватися до незвичних життєвих прийомів, саме так народжується абстракція. Ти виходиш за рамки видимого, відчуваєш енергію кольору, пластичність лінії, мелодію роботи.

Працюю в жанрі натюрморту. З дитинства любила малювати

Михайло Демцю ставить мольберт і починає працювати. Іноді художник навіть не уявляє, що буде малювати, але натхнення приходить під час роботи. У живописі для митця головним є колір і пластика.

Я навмисно уникаю деталей у своїх картинах, залишаючи глядачеві простір для уяви