Скульптура

Моє мистецтво – про природу, відтворену в абстрактних формах. Своїми творами я прагну показати глибокий зв’язок людей із середовищем і по-справжньому нагадати сучасникам про необхідність спільного плекання та збереження природи. Абстракція говорить про це найточніше, адже вона є такою, якою всі хочуть її бачити. Те, про що вона, що у неї вклав художник, які емоції за нею стоять – все задумане починає оживати у сприйнятті людей із різними досвідами та звичками. У такий спосіб мені вдається, говорячи про загальні ідеї захисту довкілля, підбирати різні сюжети і так активувати відмінні світосприйняття та спогади у суспільстві.

Для робіт я часто використовую слайм, що є дуже своєрідним матеріалом. Взагалі, слайм — популярна дитяча антистрес-іграшка для рук. Я додала нового змісту цьому в’язкому матеріалу, привела його на територію мистецтва і оприявила його актуальність своєю авторською технікою. Також переробляю папір та пластик за власною технологією для створення скульптур.

Зрештою, ми любимо розгадувати загадки, а не знати відповіді відразу. Я не лише створюю картини, але також думаю про екологію і що потенційно мені під силу змінити. Завжди шукаю нові художні техніки, особливо звертаючи увагу на переробку пластику та паперу та використовуючи ці методи у своєму мистецтві. Я віднайшла натхнення передусім у природі, і саме вона викликає у мене ті потужні реакції, що змушують відчувати готовність перевернути світ.

Моєму мистецтву йдеться про заохочення людей до сталого розвитку та захисту природи. Ми живемо в епоху Антропоцену, але цьому періоду не належить бути екологічною катастрофою. Навпаки, ми можемо спробувати зберегти землю, повітря та воду від забруднення, сміття та інших наслідків людських діяльності. Нині майже не залишилося ландшафтів без антропогенного впливу. Всюди цивілізаційний непотріб, надмір електричного світла, шум міст. Всюди сліди та речовини промислових активностей. У своїй творчості я відкриваю альтернативні шляхи взаємовигідного співіснування та пробую через природне різноманіття показати іншим важливість біологічного балансу.

Українська скульптор Людмила Бетліємська працює в галузі станкової скульптури.

Невеликі за розміром жанрові, анімалістичні композиції, портрети, втілені в бронзі та дереві, вирізняються камерним звучанням.

Андрій Васильченко займається скульптурою, виконує творчі роботи в дереві, бронзі. Скульптор займався реставрацією ліпнини старої архітектури Києва.

Основним жанром автор обрав анімалістику, оскільки вважає її цікавою темою для відображення в творчості, хоча зображує також і людей.

Леонід Козлов автор цілого ряду досконалих та довершених творів. Велику частину свого творчого потенціалу присвятив створенню галереї танцівниць, а саме балерин.

Стрункі, вишукані жіночі фігури дивують справжньою гармонією форм, делікатністю об’ємів та чистотою ліній.

Найрізноманітніші за пластикою та настроєм, балерини зображені у такі моменти, коли танець повинен відбутися. Майстер фіксує внутрішнє зосередження перед рухом чи навпаки, у момент хвилинного відпочинку, але такого, коли танець тільки завершився і енергія руху, ще створює певний ритм.

Богдан Корж працює в жанрах: скульптурний портрет, медальне мистецтво, скульптура малих форм, садово-паркова та монументальна скульптура. Матеріали, яким надає перевагу майстер - глина, камінь, бронза.

Роботи Богдана Коржа приваблюють вдумливим аналізом форм, свідчать про наполегливі пошуки автором нових прийомів пластичної виразності.

Сергій Олексієнко виконує замовлення для ресторанів (крижана скульптура), оформлює інтер'єри приміщень і будівель в Києві та інших містах України для приватних замовників.

Моя творчість - це вияв світобачення та ментального стану. Графічні образи і символи є своєрідною сатирою. В них і радість, і сум, реальність і уява. Моя творчість відображає епоху, її мінливість, швидкоплинність, де людина в постійному потоці змін і руху.

Персональна виставка Рабика Романа що має назву "Пошук"- є відображенням пошуку власної пластичної мови в скульптурі і живописі. Роботи що представлені на виставці виконані в різних стилях і техніках. Важливо сказати, що роботи торкаються соціальних, особистих питань та проблем. До прикладу, такі роботи як: "Пізнай самого себе", "Вибір", "Життя в твоїх руках"

Назар Симотюк у роботах досліджує можливості традиційного матеріалу - дерева, - в концептуальному, технічному, образному аспектах. Стилістичною основою його декоративних рельєфів стали оп-арт, супрематизм, абстракціонізм, імпресіонізм. Своїми роботами він розширює сучасне уявлення про абстрактну пластику в дереві, протиставляє їх традиційній канонізації і показує кардинально оновлений формат.