Графика

Марина Добровольская, художник-график. Написать картину, это как сделать фотографию на пленку души, держа в руках кисть или карандаш, вместо фотокамеры. Особенность художницы в ее индивидуальной манере исполнения: автор работает в смешанной технике акварели и пастели, что придает работам ощущение гиперреализма. Отдельное место в творчестве Марины Добровольской занимают портреты, в которых большое внимание уделяется детализации для передачи характера человека. Член Харьковской Организации Национального Союза художников Украины(секция графики)с 2018г. Участница всеукраинских выставок и международных пленэров.

На данный момент занимается частными заказами и педагогической деятельностью, работает в технике графика, в жанрах портрет, пейзаж, натюрморт и анималистика.

Мария Дроздова работает в таких техниках как живопись, графика, коллаж (аналоговый, цифровой), фотография, перформанс, компьютерная графика, иконопись, инсталляция. Художница рисует всю свою жизнь (сколько себя помнит).

Получив академическое образование, Мария работает как в классических направлениях искусства, так и создает проекты в сфере современного искусства, и считает, что для художника важна разносторонность, творческий эксперимент и любовь к своему творчеству.

Художница старается не ограничивать творчество какими-то определёнными техниками или направлениями, по возможности пробует что-то новое, но при этом тяготеет к символизму и знаковости в искусстве. В творчестве Мария Дроздова объединяет эмоциональность и аналитический подход.

Егиазарян - украинский Матисс. Армянский Матисс? Художник счастья. Проводит одну линию - и она поет! Кладет цвет - и он сверкает как драгоценные камни.

Учился в знаменитом питерском Мухинском – убежал в солнечный Киев, в сером Питере ему было тоскливо. Уже лет тридцать живет у нас, женился, выставляется в лучших галереях, от Киева до Швейцарии. Периодически, правда, сбегает на войну - воевал еще в первом Карабахе, прошел у нас два Майдана - Матисс за правду!

В Киеве Бориса очень любят, на открытиях его выставок яблоку негде упасть. Как не любить? Если есть дома хоть «маленький Егиазарян» - имеешь немного настоящего армянского тепла. Борис - еще и верующий человек, работы его светятся «нетварным» светом - как древние иконы и мозаики.

Работаю в жанре абстрактного пейзажа. Владею различными графическими и живописными техниками

Владимир Иванов позиционирует себя как художник гиперреалист и экспериментатор в такой таинственной, неизведанной области, как сюрреализм.

Художественный псевдоним Shkeryk (Шкерик / Шкэрык).

Занимаюсь рисованием с детства, но более-менее серьезно с конца 2017 года.

Начинал свое искусство из простых работ линиями, но постепенно линий становилось больше, они соединялись между ними появлялась заливка и так далее ...

Но в конце декабря 2017 я сделал одну интересную работу, которую назвал "Начало", с того момента я начал свою творческую деятельность.

А так я всю жизнь что-то рисовал, это в основном то, чем интересовался в те периоды жизни.

В основном я создаю что-то геометрическое, но сейчас все работы переполнены кругами.

Жанры искусства, которые нравятся: абстракционизм, кубизм, стимпанк, киберпанк, модерн, футуризм и сюрреализм.

Вдохновляюсь в основном, природой, электронной музыкой и своими старыми работами.

Почему стал художником? Сам не знаю, так получилось.

Обычно я работаю на пленэре, чтобы непосредственно схватить впечатление, позже заканчивая работы в студии. Это, возможно, является причиной выбора пастели как материала, который позволяет быстро работать с цветом. Я использую только цветную бумагу, чтобы получить общий тон и атмосферу. Также я работаю темперой, мне нравится несколько декоративная, но все же сложная поверхность изображения, которую она образует.

Лучезарный свет, прозрачные неуловимые тени, скупые линии рисунка и изящные цвета сочетаются на полотнах художника Олега Лунёва.

Красоту линий обнаженного женского тела воспевает автор в своих работах, женщины-птицы, женщины-ангелы, женщины-демоны...