Заслуженный деятель искусств Украины

Михаил Демцю ставит мольберт и начинает работать. Во время работы к художнику приходит азарт и иногда он даже не представляет, что будет рисовать. В живописи для художника главное цвет и пластика.

Творчество Николая Жулинского заставляет человека погружаться в размышления о смысле жизни, о добре и зле, формирует философский взгляд на мир.

Например, проект «Посвящение или путешествие к себе вместе с Шри Ауробиндо» является попыткой художника объединить визуальный аспект восприятия живописи с интеллектуальным аспектом понимания сути человеческой природы и ее тайн.

Основываясь на реалистичной школе письма, Борис Литовченко пользуется импрессионистическими приемами, балансируя на грани между этими стилями. Широкие и мелкие мазки в его работах иногда довольно динамичны и нарушают границы формы, но цветовая и тоновая цельность при этом остается.

Колористические решения в работах Бориса Литовченка вызывают большой интерес и восхищение. Художник прекрасный колорист, у него богатая цветовая палитра, состоящая из бесконечно разнообразных цветовых нюансов. Это могут быть и чистые звонкие цвета, и приглушенные пастельные оттенки - все вместе они звучат очень гармонично.

Владимир Носань – известный в Украине и за рубежом график, живописец, книжный иллюстратор. Благодаря этой «триаде», его творчество приобрело органическое воплощение и своеобразное «примирение» живописи и графики, композиционное конструирование цельных, обобщенных картинных образов. В блестяще реализуемом автором художественном эксперименте заметно влияние дальневосточной и отечественной гравюры, постимпрессионизма и модерна, «строгого стиля» мастеров искусств 1960-х годов.

Владимир Носань, художник, отличающийся какой-то живой манерой артистизма. Он полон сил художественных и нравов. Сил – творить чудо. Чувствовать волшебство, густоту воздуха… И это поднимает, пробуждает, выпрямляет. Сейчас — это его белая птица. Птица судьбы, несмотря на свист бумажных корабликов и миражей. Его подлинность, будто скрывается с лица за благородную улыбку и скромность.

Основу живописных поисков автора составляет не объемно-пластическая характеристика изображаемого, а присущее ему декоративное колористическое построение. В пейзажах ощутим путь от натурного впечатления к его философскому осмыслению и конструированию целостных, обобщенных картинных образов, согласных авторскому видению.

В своих картинах он компонует собственные виды, насыщает их своим настроением, вдохновляя собственным мнением, добавляя то, чего нет в природе, а есть в душе автора, открывая двери из трехмерного состояния материи в душевное пространство. Поэтому его живопись часто уподоблена изысканной гризайле, матовой гуаши, рисунку тушью и цветной линогравюре, требующей именно такого языка изобразительного изречения.