Мария Дроздова работает в таких техниках как живопись, графика, коллаж (аналоговый, цифровой), фотография, перформанс, компьютерная графика, иконопись. Художница рисует всю свою жизнь (сколько себя помнит).
Получив академическое образование, Мария работает как в классических направлениях искусства, так и создает проекты в сфере современного искусства, и считает, что для художника важна разносторонность, творческий эксперимент и любовь к своему творчеству.
Художница старается не ограничивать творчество какими-то определёнными техниками или направлениями, по возможности пробует что-то новое, но при этом тяготеет к символизму и знаковости в искусстве. В творчестве Мария Дроздова объединяет эмоциональность и аналитический подход.
2007–2013 - Харьковская государственная академия дизайна и искусств, отделение изобразительного искусства, факультет монументальной живописи
2009-2011 - Курсы живописи, графики и композиции в студии В. Ленчина, Харьков
2015 - Программа стипендий GAUDE POLONIA. Куратор, профессор Януш Балдыга. Резидент в университете искусств в Познани. Слушатель на лекциях профессора Марцина Бердышака
2016 - Курсы 2d графики
2017 - Школа перфоманса Сандры Джонстон та Алістера Макленана, программа «Поиск путей», Львов
Выставки
2004 - «Свой угол» ХХШ им. Репина№1, Харьков
2005 - Музейный проект «Художники будущего», выставка «Пробуждение», Харьковский художественный музей
2007 - «Дорога домой», ХХШ им. Репина №1, Харьков
2008 – Выставка «За лошадь надо платить», фестиваль экспрессивного искусства «Нёбо», Харьков
2009 - «Гагаринфест», Харьков
2009 - StreetArt фест, живопись на проспекте Ленина, 76, Харьков
2009 - Педагог-волонтер на конкурсе детских рисунков «Доброта глазами детей»
2010 - выставка в библиотеке Харьковского Политехнического университета
2011 - «Сад смеющихся животных» в рамках фестиваля несовременного искусства «Человеческий фактор в действии», галерея «Костюринский переулок», Харьков
2012 - Дни квартирных выставок «Нулевой бюджет», проекта «Искренность»
2012 - Институт современного искусства, конкурс МУХи, Киев
2012 - Номинант шестого фестиваля молодежных проектов «NON STOP MEDIA», «Яства Земные»
2014 - выставка Spazio-Tempo Arte «Права человека», проект «Когда государство начинает убивать, оно всегда называет себя родиной», куратор Роберто Ронка, Италия
2014 - Публикация в журнале «RETUNE»
2014 - Публикация на арт-портале cultprostir.ua «Искусство следит за вами» Ирины Денисовой
2014 - Художественный пикник Славы Фроловой, Выставка «Золотой дождь над нами», куратор Нина Мурашкина, Киев
2015 – «Art Plainair», Перфоманс. Ленд арт. Куратор профессор Януш Балдыга, Skokie, Польша
2015 – «ПОРТРЕТ СЕЙЧАС!» Выставка во II отборочном раунде конкурса портретов имени пивовара Дж. К. Якобсена, Национальный исторический музей в замке Фредериксборг, Дания, Музей Эрарта, Петербург, Россия
2015 - Wystawa Koncoworoczna UAP. Pracownia Sztuki Performance UAP. Перформанс. Фотодокументация. Куратор профессор Януш Балдыга. Публикация в каталоге «Pracownia Sztuki Performance» 2014-2015. Познань, Польша
2015 – Выставка «Ноль без палки», «Ермилов центр», Харьков
2015 - Заключительный этап выставки конкурса «Портретная премия Брюера Дж.К.Якобсена», видеопроект «Яства земли», музей национальной истории «Замок Фредериксборг», Дания
2016 – «Galeria Sztuki STALOWA», XXIII Аукцион и предконкурсная выставка современного искусства, Варшава, Польша
2017 – Икона для церкви «Покрова Божией Матери», в церкви еще 3 иконы автора, Харьков
2017 – публикация и соавторство в независимом художественно-аналитическом журнале «Дискурс»
2017 - Фестиваль «Дни искусства перформанс», галерея «Дзига», Львов
2017 - Центр медиа коммуникаций и визуальных исследований, Харьковский национальный университет им. В.Н. Каразина, Международный баркемп «Каразинский медиа симпозиум»
2018 – «Galeria Sztuki STALOWA», Аукцион XXXIII и предконкурсная выставка современного искусства Варшава, Польша
2018 – New wave exhibition, Львов
2018 – Аукцион «AuctionFR», при поддержке «Galeria Sztuki STALOWA»
2018 – Фестиваль «Carbonarium», арт пространство «Carbon», Киев
Соколюк Людмила Даниловна, зав. кафедрой истории и теории искусств Харьковской государственной академии дизайна и искусств, профессор, доктор искусствоведения, педагогОтзыв искусствоведа23/11/2018
Марию Дроздову характеризуют осмысленный подход к изучению визуальной культуры, различных стилистических приёмов, интерес и своеобразный подход к анализу исторических процессов, которые напрямую или косвенно формировали мировые художественные традиции.
Проекты, которые создала Мария, характеризуются умелым применением линии, формы, текстуры, цвета, ритма. Это умение позволяет создавать удивительное ощущение единства в работах, в которых совмещаются, казалось бы, несовместимые образы. Благодаря этому глаза зрителя не концентрируют свое внимание на отдельных элементах, а воспринимают художественное решение, будь то в живописи, в оформлении архитектурной среды, фотографии, коллаже, как одну мелодию.
Также художница намеренно не допускает однозначных толкований своих работ. Таким образом она делает зрителя активным соучастником изображённого, заставляет домысливать, отбрасывать привычные суждения и стереотипы восприятия. Хотя зритель и пытается трактовать, высказываться по привычке, но в конце концов понимает то, что он видит, отражает внутренний мир его современников. А визуальный ряд- всего лишь средство для его извлечения наружу.
Соколюк Людмила Даниловна, зав. кафедрой истории и теории искусств Харьковской государственной академии дизайна и искусств, профессор, доктор искусствоведения, педагогОтзыв искусствоведа23/11/2018
Марию Дроздову характеризуют осмысленный подход к изучению визуальной культуры, различных стилистических приёмов, интерес и своеобразный подход к анализу исторических процессов, которые напрямую или косвенно формировали мировые художественные традиции.
Проекты, которые создала Мария, характеризуются умелым применением линии, формы, текстуры, цвета, ритма. Это умение позволяет создавать удивительное ощущение единства в работах, в которых совмещаются, казалось бы, несовместимые образы. Благодаря этому глаза зрителя не концентрируют свое внимание на отдельных элементах, а воспринимают художественное решение, будь то в живописи, в оформлении архитектурной среды, фотографии, коллаже, как одну мелодию.
Также художница намеренно не допускает однозначных толкований своих работ. Таким образом она делает зрителя активным соучастником изображённого, заставляет домысливать, отбрасывать привычные суждения и стереотипы восприятия. Хотя зритель и пытается трактовать, высказываться по привычке, но в конце концов понимает то, что он видит, отражает внутренний мир его современников. А визуальный ряд- всего лишь средство для его извлечения наружу.
