- KyivGallery
- БЛОГ
Статьи об украинском искусстве. Последние новости KyivGallery
Современные скульпторы стремятся украсить натуральный естественный ландшафт арт-объектами. Парки скульптур существуют для того, чтобы посмотреть на произведения в окружении природы, а не в стенах галереи.
Разбирая проблему предназначения таких проектов, следует задаться вопросом о том, зачем нам нужны подобные парки и искусство. Ольга Филатова, куратор будущего Львовского парка Edem Resort Medical & Spa, отвечая на вопрос о том, зачем нам культура, говорила: "искусство развивает наше мышление, его критическую сферу, помогает нам отделить истинное от эфимерного". Парки современного искусства необходимы не только для того, чтобы собрать арт-объекты воедино. Они нужны для того, чтобы популяризировать современное искусство. Парки скульптуры прививают нам понимание ленд-арта - направления, которое неразрывно связано с натуральными ландшафтами.
Арт-резиденция – это специально оборудованная студия, в которую приглашают людей творческих профессий, как правило, из других стран, для обмена опытом, межкультурного диалога и реализации совместных арт-проектов. В таком месте художник может на время забыть о бытовых хлопотах и полностью посвятить себя искусству в круге единомышленников. Идея пришла к нам из стран Европы и Америки, где традиция межкультурного диалога имеет более глубокие корни. В отличие от пленэров и симпозиумов работа в арт-резиденции в основном проходит в мастерских, рассчитана на длительный период и создание завершенных арт-проектов.
С проблемой оценки собственных произведений регулярно приходится сталкиваться не только новичкам, но и зрелым мастерам. К сожалению, подобные занятия приводят многих художников в уныние. Мечтам юности об истинном творчестве, устремленном в метафизические выси, приходится столкнуться с суровой реальностью. Да, предметы искусства, создаваемые во время созерцания красоты нашего мира, имеют денежный эквивалент и могут быть предметом обычного торга. И даже если вам удалось смириться с несовершенством нашего бытия, все равно остается проблема критериев оценки своих картин.
Художественная критика – особая отрасль творческой деятельности. Это не просто вид деятельности журналиста или раздел искусствоведения. Когда публицист, социолог или культуролог имеет дело с произведением искусства, он уделяет большое внимание содержанию художественного объекта.
Вот уже более 120 лет в Венеции раз в два года проводится фестиваль, который не перестает удивлять и вдохновлять самых искушенных ценителей искусства. Темой выбрали философское изречение May You Live in Interesting Times, что на русском звучит как «Не дай вам Бог жить в эпоху перемен».
Советские музеи художественной культуры стали первым в мире опытом создания музеев современного искусства с четко выраженной модернистской концепцией. Они имели ясную программу, которая демонстрировала их понимание современного искусства. Однако далеко не все идеи воплотились в жизнь. Музеи не были ориентированы на широкую публику. Они преимущественно отвечали потребностям художественной и искусствоведческой публики, напоминая элитарные учреждения, предназначенные для людей с определенным уровнем подготовки
Профессия арт-куратора появилась сравнительно недавно. В 1969 году искусствовед Харальд Зееман основал в Берне «Агентство для интеллектуальной работы по найму», которое занималось организацией художественных выставок. Швейцарец вместе со своей творческой группой успешно провёл около 200 выставочных мероприятий. Агентство оказывало услуги по разработке идей экспозиций, занималось оформлением галерей и решением всех организационных вопросов.
Арт-индустрия переживает свое перерождение в эпоху постмодернизма. Становятся актуальными объекты искусства, сделанные авторами «здесь и сейчас». С уверенностью можно говорить о появлении нового направления, получившего название «современное искусство», к которому приковано большое внимание со стороны всех слоев населения. О том, как понять современный арт-рынок, как выбрать объект искусства, купить его и создать собственную коллекцию — читаем ниже.
В 2009 году авторы научного журнала «Business Strategy Review» провели анализ стратегий и тактик художника Дэмиена Хёрста. В статье с громким названием «Акула мертва: как создать себе новый рынок» исследователи отметили, что многие коммерческие компании так и не добиваются успеха, оказываясь в плену так называемой «слепоты по невниманию». В психологии так обозначают состояние, когда человек зациклен на каком-то определённом действии или проблеме настолько, что не обращает внимания на внешние события, возможности и даже опасности, если они не связаны с его текущими задачами.