Вітраж (від латів. vitrum – скло) – це вид монументально-декоративного мистецтва. Чисто в технічному плані його можна вважати картиною, зібраною із кольорових фрагментів скла. Природне освітлення змушує елементи світитися, створюючи чудові візуальні ефекти всередині будівлі. Протягом тисячоліть техніка активно використовувалася для декорування житлових приміщень та культових споруд. За допомогою вітражів архітекторам вдавалося наповнити приміщення світлом і створити атмосферу. Більшість творів, що збереглися до наших днів, виглядають так само красиво, як і сотні років тому.
Історія вітража
Перші згадки про вітражі зустрічаємо IV в. до зв. е. У країнах на території нинішніх Єгипту та Сирії фрагменти кольорового скла закріплювалися на склі без домішок. Такі твори прикрашали культові споруди та будинки заможних людей. Новий етап у розвитку картин зі скла розпочався після проголошення християнства державною релігією у низці держав середньовічної Європи. Діячі церкви використовували вітражі для проповіді, популяризації релігійних сюжетів та цінностей. Цікаві світлові ефекти ставали алюзією на променисту природу небесних сил. Підвищення інтересу до цього виду мистецтва розпочалося після зародження готичного архітектурного стилю. Нові підходи до організації внутрішнього простору культових споруд вимагали перегляду класичної романської традиції з її масивними стінами, маленькими вікнами та товстими контрфорсами. У готичних соборах стіни буквально розчинялися у кольорових напівпрозорих шибках, складених із фрагментів різної форми.
У цей час вітраж активно розвивався у Візантійської імперії. Там його виготовляли зі шматків скла, оправлених у свинець і розписаних кольоровими емалями (синьої, пурпурової, зеленої, жовтої). У середньовічній Франції вітражі із металевими перемичками додатково покривали шарами фарб та обпалювали. Фахівців з вітражів на той час називали вітраріями. В епоху Ренесансу перемички між фрагментами композиції стають тоншими, а палітра фарб, що використовуються – ширше. У цей час скляні картини дедалі частіше прикрашають віконні отвори стін замків, кабінетів і житлових приміщень. У період з кінця XVI століття до середини XIX століття популярність вітража різко падає. Вважалося, що, як вид монументально-декоративного мистецтва, він себе вичерпав. Відродження вітража відбувалося у зв'язку з інтересом до мистецтва минулого та експериментами модерністів.
Типи вітражів
Протягом кількох тисячоліть удосконалювалися різні техніки обробки скла та компонування картин. Більшість їх активно використовуються в сучасному монументальному мистецтві. На підставі цього критерію у наш час виділяють 8 основних типів вітражів:
- Класичний. Картини цього можуть бути набірним чи мозаїчним. Для їхнього виготовлення використовують прозорі фрагменти скла, скріплені між собою за допомогою смужок металу. Найчастіше зустрічаються вітражі на свинцевих профілях та на мідній стрічці.
- Розписний. На відміну від класики, ця техніка не передбачає збирання фрагментів на металевих пластинах. На поверхню скла спочатку наноситься, а потім обпалюється фарба.
- Комбінований. Загальна назва для творів, які виготовлені за допомогою різних технік.
- Піскоструминний. Для обробки скла використовується піскоструминна установка. За допомогою агрегату на поверхню прямує потік піску під високим натиском. Після обробки відкриті частини стають матовими, а покриті мастикою поверхні залишаються прозорими. Для отримання складних композицій маніпуляції зі склом проводять кілька разів.
- Спічний (Ф'ю́зинг). Для роботи у цій техніці потрібні плавильні печі. Вони фрагменти сплавляються між собою. Інший варіант спічного вітража – в цілісний пласт скла впікають шматочки матеріалу іншого кольору або металеві елементи.
- Травлений. У суто технічному плані нагадує піскоструминний вітраж. Замість струменя піску під натиском тут використовується кислота для травлення поверхні. Покриті мастикою ділянки очищаються після обробки.
- Литою. Один із найскладніших типів вітражів. Кожен фрагмент виготовляється індивідуально шляхом лиття або видування. Завдяки обробці картина виходить фактурною та рельєфною.
- Ерклез. В основу встановлюють фрагменти колотого скла.
Найвідоміші вітражі
Вітражне мистецтво розвивалося паралельно з архітектурою, вбираючи у собі звичаї епохи, її естетичні погляди та світовідчуття. До списку найвідоміших творів входять «скляні картини» у період між раннім Середньовіччям та сучасністю.
- Західна троянда над порталом собору Нотр-Дам. Проект було реалізовано на початку XIII ст. За формою вітраж нагадує квітку (звідси назва). Тематика зображень на 12 пелюстках, розташованих радіально навколо центру, посилає глядача до проблеми протистояння вад і чеснот. Паралельно тут можна побачити мотиви із повсякденного життя (етапи проведення сезонних робіт). У діаметрі вітраж має 9,6 м. Під час руйнівної пожежі у квітні 2019 року вона не постраждала.
- Вітраж у капелі Розарію. Картина зі скла разом з іншими елементами інтер'єру була створена за ескізами відомого художника Анрі Матісса для капели жіночого монастиря у французькому місті Ванс. Художник хотів представити у цьому проекті ідею безмежності у локальному просторі. Основна тематика творів – рослинність. Зображення виконані із застосуванням скла 3 кольорів (синього ультрамаринового, лимонно-жовтого, пляшково-зеленого).
- "Священний град". Сюжет 58-панельного вітража в бруклінській церкві присвячений сюжету, описаному в Біблії (бачення апостола Іоанна на о. Патмос). Реалізацію проекту взяла на себе студія Тіффані. Майстрам вдалося створити унікальну технологію, названу згодом «опалове скло». Її суть полягає у змішуванні кольорів ще на стадії термічної обробки скла для отримання нових відтінків (опалових або «молочних»). Досягнення студії значною мірою вплинули на відродження вітража як виду монументального мистецтва у другій половині XX століття.
- «Король Артур та Ланселот». Вітраж був створений шанувальником мистецтва Середньовіччя Вільяма Морріса за старовинною технологією. Одним із мотивів його творчості став бунт проти прогресу заради ідеї прогресу. Майстер заснував власну компанію, що займається виготовленням декоративно-ужиткових предметів з технік минулих епох.
- Універмаг Галерея Лафайєт. Перше відділення мережі універмагів Галерея Лафайєт відчинило свої двері у 1893 році. Ця гарна будівля з вітражним куполом була збудована у стилі модерн. Інтер'єром універмагу займався художник зі скла Жак Грюбер. Галерея Лафайєт повністю зберегла колишню пишність.
- Вітражі Храму Святої Сімейства. Знаменитий храм Антоніо Гауді був спроектований ще на початку XIX століття, але його будівництво продовжується досі. Роботу над вітражами було доручено майстру Жоану Віла-Грау. Готові твори побачили світ лише наприкінці XX століття після майже 70-річної перерви. Оригінальні вітражні мозаїки, складені з фрагментів скла різних кольорів та відтінків, чудово доповнюють дивовижну архітектуру культової споруди.
- Gran Hotel Ciudad De Mexico. Популярний готель у Мехіко після реконструкції у 1968 році за проектом Жака Грубера був обладнаний скляною стелею. Він став одним із наймасштабніших вітражів другої половини XX століття. Центральна зала буквально залита світлом, яке проходить крізь напівпрозорі скляні фрагменти.
- Вітражні вікна у церкві Сент-Шапель. Гарні вітражі храму дають глядачеві уявлення про майстерність художників часів пізнього Середньовіччя. Скляні вікна піднімаються буквально від підлоги та досягають верхнього рівня стін. Суцільне скління дало змогу наповнити церкву світлом і перетворити її на місце, де людина може відчути присутність вищих сил. Храм Сент-Шапель знаходиться на острові Сіте, Париж.
- Вітражі Аугсбурзького собору. Група зображень пророків на повний зріст у соборі Діви Марії німецького міста Аугсбург виготовлена за допомогою розписної техніки. Твір вважається найдавнішим з вітражів, що збереглися в Європі. Приблизний час створення скляних картин – XI століття.
- Вітражі мечеті Насір оль-Мольк. Культова споруда в Ірані була збудована відносно нещодавно (у 80-х роках XIX століття). У вітражах, а також інших елементах інтер'єру та екстер'єру будинку домінує рожевий колір, за що мечеть отримала прізвисько «рожева». Через релігійні обмеження на зображення людей і тварин на скляних картинах переважають геометричні орнаменти.
Мистецтвознавець KyivGallery