Слава, психологическое удовлетворение и социально-политическая манифестация – вот наиболее частые мотивы арт-вандалов. Несмотря на четкое понимание причин хулиганства, музеи и картинные галереи не могут предотвратить новые инциденты повреждения произведений искусства, из-за чего список преступлений с каждым годом становится длиннее на несколько позиций. Ниже мы расскажем вам о наиболее шокирующих случаях и их последствиях.
Сладкая «Мона Лиза»
В мае 2022 года состоялось очередное покушение на знаменитую «Мону Лизу» кисти Леонардо да Винчи. Нападавший проявил удивительную изобретательность: чтобы подобраться поближе к полотну он накрасил губы помадой, надел женскую одежду и сел в инвалидную коляску. Когда полотно было в поле досягаемости, злоумышленник попытался разбить стекло. У него ничего не получилось, поэтому он размазал по нему кусок торта и начал выкрикивать: «Подумайте о Земле!». Как оказалось позже, нападавший был экоактивистом, а само мероприятия должно было обратить внимание общественности на проблемы окружающей среды. К счастью, картина не пострадала.
Just Stop Oil
Нападение на Мону Лизу не было единичным инцидентом. Приблизительно в это же время состоялась целая серия актов арт-вандализма представителей движения Just Stop Oil в музеях Великобритании. Злоумышленники обливали картины супом, приклеивали свои руки к защитному стеклу и предпринимали другие попытки повредить произведения искусства. Из-за этого даже возникла угроза повышения стоимости билетов в связи с ростом расходов на охранные мероприятия. В качестве объектов нападения активисты выбрали «Подсолнухи» Ван Гога, «Тайную вечерю» да Винчи, «Стог сена» Моне и «Телегу для сена» Констебла. Последний инцидент случился в октябре 2022 года, но сообщений о нейтрализации движения пока нет.
С тесаком на Венеру
Иногда арт-вандалы применяют опасные инструменты для своих преступлений. К примеру, в марте 1914 года Мэри Ричардсон использовала тесак для уничтожения картины Диего Веласкеса «Венера с зеркалом». В этот раз защитное стекло не помогло: злоумышленница сначала разбила его вдребезги, а затем принялась наносить удары по холсту. Картина получила серьезные повреждения и затем проходила длительную реставрацию. Пытаясь объяснить мотивы своего поступка, нападавшая заявила прессе, что таким образом она протестует против ареста своей подруги Эммелин Панкхерст. По мнению Ричардсон, после заключения под стражу самой прекрасной женщины современности мир больше не заслуживает на портрет самой красивой женщины из мифов. Манифестантке было назначено наказание в виде 18 месяцев каторжных работ.
Второе пришествие в Риме
Порой вандалы руководствуются религиозными мотивами. Эту тенденцию отлично иллюстрирует инцидент, случившийся в Риме в 1972 году. Некий геолог по имени Ласло Тот, вооружившись кувалдой, нанес 15 ударов мраморной статуи Микеланджело «Пьета». Свой поступок он мотивировал тем, что является вторым пришествием Христа, и у него, как у бога, не может быть матери. От статуи было отколото несколько десятков фрагментов, включая нос, левую руку и пальцы. После освидетельствования вандал был помещен в психлечебницу, а позже депортирован на родину в Австралию. Статую удалось восстановить, и с тех пор ее защищает бронированное стекло.
Убейте всю ложь
Художественный акционизм – еще один мотив арт-вандализма. По крайней мере некоторые злоумышленники именно так оправдывают свои поступки. В 1974 году молодой художник Тони Шафрази в Музее современного искусства МоМА в Нью-Йорке написал на знаменитой «Гернике» Пабло Пикассо фразу «Kill lies all». По словам вандала, на самом деле это был акционизм, и он просто хотел сделать современным произведение, которое уже стало частью истории. В других интервью он утверждал, что это был протест против несправедливого приговора американскому солдату, обвиняемому в военных преступлениях во Вьетнаме. Надпись не причинила вреда картине, и ее быстро стерли.
Акт йеллоуизма в галерее Тейт Модерн
Схожий по мотивам поступок совершил польский художник-неудачник российского происхождения Владимир Уманец в галерее Тейт Модерн в 2012 году. Там он написал несколько строчек на английском на картине Марка Ротко «Черное на коричневом». Свои действия вандал объяснил приверженностью идеям придуманного им художественного течения под названием йеллоуизм. «Манифест» Уманца не был воспринят общественностью. После расследования инцидента, связанного с порчей картины стоимостью несколько миллионов долларов, вандала отправили на полтора года за решетку. Как оказалось позже, единомышленник Уманца польский художник Марчин Лодыга хоть ничего и не знал о планировавшейся манифестации, но в целом ее поддерживает. Несогласие вызвал только выбор объекта нападения: по его словам, для воплощения этой идеи больше подходит картина Клода Моне «Водяные лилии». Реставрация полотна Марка Ротко заняла около 2 лет.
Страдания русалочки
Не лучше обстоят дела и с местными достопримечательностями. Статуя работы Эдварда Эриксена, посвященная героине сказки Ганса Христиана Андерсена, считается символом Копенгагена. К сожалению, популярность сделала «Русалочку» излюбленной целью вандалов: ее обливали краской, несколько раз отбивали фрагменты, надевали паранджу, а один раз даже пытались подорвать. Статуя установлена недалеко от берега, поэтому попытки совершить новые акты вандализма, вероятно, не прекратятся никогда.
Блюстители порядка
Повреждение предметов искусства также случается в результате случайностей и недоразумений. В конце 90-х годов прошлого века британская художница Трейси Эмин презентовала публике инсталляцию под названием «Моя кровать». В чисто техническом плане она представляла собой неубранную кровать с грязными простынями и личными вещами художницы. И хотя инсталляция и вызвала весьма неоднозначные реакции зрителей, она получила премию Тернера. Позже в сети появилась информация, что даже это произведение стало мишенью арт-вандалов. Ими оказались сотрудники музея, которые приняли элементы инсталляции за беспорядок и провели уборку. К счастью, произведение не требовало длительной реставрации, и в скором времени его восстановили. В 2014 году инсталляцию приобрел арт-дилер Джей Джоплинг за $4,3 млн.
Шнурки и китайские вазы
Еще одна досадная случайность стала причиной уничтожения китайских ваз возрастом несколько сотен лет. Виновником происшествия стал посетитель музея Фицуильяма Ник Флин. Поднимаясь по лестнице, мужчина наступил на развязавшиеся шнурки и упал, зацепив при этом целых три вазы династии Цинь. Все они разбились при падении на пол, а их фрагменты еще долго потом собирали сотрудники музея. Понадобился целый год на реставрацию экспонатов. Горе-посетителю после инцидента запретили приближаться к музею.
Сова среди мусора
На этот раз роль вандала выполнил организатор творческого мероприятия. Инцидент произошел в Монреале во время народного фестиваля коренного населения Канады. Один из участников подготовил деревянную скульптуру под названием «Сова – ночная женщина». Произведение пребывало на финальной стадии изготовления, когда один из менеджеров, увидев в нем обычный мусор, распорядился выбросить сову на помойку. Поспешим утешить, что даже если бы статую не выбросили, она все равно бы не пережила фестиваль, ведь создатель произведения планировал его сжечь в последний день мероприятия.
Уничтожение предметов искусства своими создателями
Как это ни странно, но иногда разрушение предмета искусства является необходимой частью его «жизненного цикла». По мнению некоторых художников, после своего воплощения художественный образ больше не нуждается в материальном носителе и может быть «освобожден» посредством уничтожения холста или формы. Таким образом мастера также пытаются бороться с коммерциализацией искусства по принципу «нет предмета, нет продажи». В особых случаях уничтожение картин и статуй может даже превратиться в рутину и стать частью культурного мероприятия. Среди таких ивентов особой популярностью пользуется ежегодный фестиваль «Горящий человек» («Burning Man»). На нем художники и скульпторы в конце августа каждого года выставляют в пустыне Невады свои произведения, которые позже предаются огню. Заканчивается мероприятие сожжением огромной деревянной статуи человека.
Искусствовед KyivGallery