Прокинься і приступи до роботи
Почни з ранку. Або якомога раніше, протягом двох годин після пробудження. Навіть після четвертої години вже пізно. Якщо на творчість часу немає, – треба на роботу, час дітей вкладати спати – приділи собі 90 хвилин на відпочинок, роздуми, медитацію, а потім приступи до творчої діяльності. Тіло і розум тобі за це подякують.
Працюй, працюй, працюй
Коріта Кент (Corita Kent) стверджувала, що тільки праця може дати плоди. Люди, які постійно працюють, зрештою досягають своїх цілей.
Я боявся, що після всіх докладених зусиль мені не вдасться досягти успіху, але я намагався позбутися страхів. І я зрозумів, що єдиний дієвий спосіб просто не переставати працювати.
Не можу не погодитися з Анною Ламотт (Anne Lamott), яка сказала, що кожного божого дня треба починати з того, щоб щось робити. Варто дозволити собі помилятися і робити все неправильно. Просто зроби перший крок, почни діяти. Будь старанний і вірний своїй справі.
Почни прямо зараз
Найчастіше люди кажуть, що вже надто пізно розпочинати нову справу. І в цьому випадку багато енергії витрачається марно – на виправдання. Однак величезна кількість успішних акторів, письменників та художників розпочала свою справу зовсім не молодими. Білл Тейлор, знаменитий американський художник і колишній раб, став творити, коли йому стукнуло 85 років. Ти можеш почати будь-коли. Я сам жалкую про те, що втратив десятиліття, доки не почав писати.
Пікассо та Матісс
Більше дізнайся про кар'єру Пікассо, і ти помітиш, що те, що він зображував, не залишало меж полотна. Фігури та особи не обрізані - все залишається в рамках незважаючи на ступінь викривлення зображуваних об'єктів. Все це створює візуальну напругу.
Матісс творив інакше. У нього зображуване хіба що «залишає» межі полотна – він обрізає голови, ноги, лікті.
Кожен творець встановлює свої рамки сам. Є так звані «райські» та «пекельні» композиції, як їх назвав художник Ерік Фішль (Eric Fischl). У «райських» роботах усе розподілено поступово. У «пекельних» картинах переважає хаос.
Імітуй та розділяй
Імітація допомагає у навчанні. Ми починаємо з того, що копіюємо навколишній світ. Це чудово! Але не зупиняйся, а просувайся. Будь непередбачуваним у своїй творчості. І пам'ятай, що мистецтво зовсім не загравання з естетикою. Експериментуй!
Анна Булкина, картина "Проникнення", ID 13117 та Інна Пантелемонова, картина "Думки про побачення", ID 13430
І зверни увагу на все те, що є сполучною ланкою форм, стилів, структур, інструментів та твоєю уявою. Відпрацьовуй свій стиль. Нехай він стане тим простором, в якому мешкаєш лише ти.
Використовуй свою студію
Твоя студія – це місце, де ти можеш побути один, це твоя лабораторія, твоя фортеця. Студією може бути будь-що – гараж, спальня, просто обідній стіл. Ти там є богом і вільний робити все, що заманеться. Тут ти можеш шукати та знаходити, створювати та вигадувати. Рембрандт мав свій «чарівний» капелюх.
Вирядись і ти в щось незвичайне.
Приготуйся до роботи, але до кінця дня залишай щось незакінченим – це допоможе тобі увімкнутися і продовжити роботу наступного разу. Декорація студії не менш важлива. Особисті дрібниці, афіші, роботи майстрів стимулюватимуть твою уяву. Це те місце, де ти розкутий та відсутні страхи. Тільки тут ти можеш сидіти годинами, розглядаючи свої роботи, розмірковуючи та фантазуючи. А завтра ти знову прийдеш і продовжиш.
Знайди свій голос. І увімкни його гучніше!
Якщо тобі кажуть, що твоя робота нагадує чиюсь ще, не кидай творчості. Зроби ще раз. Сотні та тисячі разів. А потім знову спитай у знавця, чи нагадує твій твір чийсь ще. Якщо так, то спробуй інший шлях. Є приклади, що доводять, що творець не завжди має силу контролювати чи передбачати результати своєї творчої діяльності.
Розмісти ідею у матеріал
Як це? Робота має відображати ідею. Їх ніяк не поділити. Місія митця – використовувати матеріал для того, щоб передати свої думки та емоції глядачеві. Сенс згодом зміниться, тому багато хто пише те, про що неможливо розповісти. Так роблять художники.
Хтось бере полотно та олію. Хтось працює з каменем та різцем у руці. Для когось потрібна стіна, скло, глина тощо. Мої матеріали – це слова та пропозиції. Все це поєднує мої думки та почуття. Якщо ти знаєш, як передати внутрішній світ, використовуючи свій матеріал, глядач виявить і розпізнає твій стиль.
Ігор Токарук, картина "Міст", ID 9150 та Олександр Добродій, картина "Капітель", ID 9384
Витвір мистецтва не має покладатися на пояснення. Сенс має бути закладений і відображений у самій роботі. Дюшан (Marcel Duchamp) буквально намалював вуса Моні Лізі, назвав роботу L.H.O.O.Q. та повністю трансформував зображення. Навіщо? Творець просто хотів продемонструвати, як художник може втілити ідею за допомогою будь-якого матеріалу, так само як перші творці для тієї ж мети використовували колір та лінії, коли вони залишали свої зображення на камені.
Мистецтво немов саморозподільний організм
Мистецтво регенерується, відтворює себе. Розбери свою роботу на дрібні фрагменти, і ти побачиш, що з кожної частини/фрагменту можна створити окремий, самодостатній «організм». І так до безкінечності.
Роби позначки та замальовки
Замість малювання почни з позначок та замальовок. Просто пограй та проекспериментуй. Під час роботи звертай увагу на дрібниці. Немає жодних «добре» чи «погано». Налаштуйся на позитив. Нехай у твоїй роботі будуть і твої таємниці. Набирайся досвіду і слідуй йому. Танцюй свій власний танець. У тебе депресія, Твори. Ти вичерпався? Пиши. У тебе проблеми? Малюй. Носи з собою блокнот і роби замальовки. Замалюй одне й теж у різних варіантах. Подумай про те, які форми, структури, постаті тобі здаються найпривабливішими.
А тепер перенеси все на іншу поверхню та подивися, які матеріали тобі подобаються більше. Малюй на камені, металі, етикетках, стінах, рослинах... Просто роби замальовки та прикрашай різні поверхні. Адже будь-яке мистецтво – це спосіб прикрасити навколишній простір.
Володимир Іванов, картина "Літні міражі", ID 7567 та картина "Вода з гір", ID 7564
Далі намалюй усе те, що знаходиться поблизу. Щось реалістичне чи абстрактне – це стане початком того, щоб зрозуміти, як ти сприймаєш предмети, форму, світло. Це стане способом зрозуміти, чого тобі не вистачає. Продовжуй працювати, - навіть до кінця не усвідомлюючи всього, що відбувається, ти вже вдосконалюєшся.
Зачистка
Якщо тобі складно просуватися, просто приберись у своєму просторі, наведи лад там, де працюєш. Перестав меблі, розбери і переклади речі навколо. Ти можеш робити це хоч щодня. Раптом тобі вдасться знайти в купі мотлоху щось, що надихне тебе і до тебе прийде осяяння?
Немає дарма витрачених днів
Ти творець і в тебе завжди, навіть коли ти просто відпочиваєш, багато думок у голові. Відсутність діяльності також своєрідна діяльність. Частиною твоєї творчості може стати поїздка, переживання, прогулянка, безсонна ніч – будь-що. Навіть якщо ти сам стоїш на місці, події довкола не перестають відбуватися. Невдалий день – чудовий день, тому що саме в цей день ти шукаєш шлях перейти на новий рівень.
Заверши ж нарешті роботу!
Нам усім здається, що нам бракує ще трохи часу. Парадокс полягає в тому, що хоч би скільки ти працював над своїм творінням, воно буде тобі здаватися недостатньо ідеальним. Завжди можна щось покращити та відшліфувати. Повір, те, що ти вже створив чудово. А наступного разу в тебе вийде ще краще. Не варто зациклюватись на одній єдиній роботі. Твори, навчайся чомусь, а потім переходь до наступного проекту. Не заганяй себе в гонитві за ідеалом.
Мистецтвознавець KyivGallery за мотивами книги "Як бути художником", Джеррі Зальц