Джон Леннон называл ее «самым известным из неизвестных художников», поклонники The Beatles утверждали, что она разрушила группу, а Энди Уорхол считал ее банальной – все это об одной из самых известных авангардисток Йоко Оно. За свою 60-летнюю карьеру она сумела пройти длинный путь от никому неизвестной художницы до иконы концептуализма. Дискуссии по поводу художественной ценности ее работ и влиянии на американский авангардизм не утихают и сегодня.
Юность и первые шаги в мире искусства
Родилась будущая художница в семье японского банкира 18 января 1933 года. Отец работал в Сан-Франциско, поэтому Йоко с матерью время от времени переезжали в США, а затем возвращались обратно. В возрасте 20 лет она поступает в колледж Сары Лоуренс, где изучает литературу и музыку в течение следующих нескольких лет. В 23 года Йоко выходит замуж за музыканта Тоси Итиянаги, благодаря связям которого она знакомиться с американскими авангардистами. К сожалению, ее причудливые перформансы не встречают понимания среди людей искусства, но Йоко не унывает. Творческие неудачи последующих лет плохо сказались на ее психическом здоровье. Это стало причиной ее насильственного возвращения в Японию в 1962 году и дальнейшего пребывания в психиатрической клинике. К тому времени Оно все же успела получила небольшую популярность и первых поклонников. Одним из них был музыкант Энтони Кокс. Ради спасения Оно он приехал в Токио, где оказывал ей психологическую поддержку. После выписки они уехали в Нью-Йорк и поженились. Новый муж стал продюсером художницы и с этого момента ее карьера начинает идти вверх.
Знакомство с Джоном Ленноном
Будучи непоследовательной и импульсивной Оно не могла долго находиться в одних отношениях. Уже в 1966 году она знакомиться с известным «битлом» Джоном Ленноном и у них начинается роман. Официальная история гласит, что знакомство произошло во время выставки, где художница презентовала один из своих перформансов. Леннон взобрался с увеличительным стеклом по стремянке, чтобы рассмотреть написанные там слова и увидел «Да». На этом же перформансе он заметил доску и захотел забить в нее гвоздь. Художница ему предложила заплатить 5 шиллингов за «право стать первым». Стороны сошлись на том, что музыкант вобьет воображаемый гвоздь и заплатит за это воображаемые шиллинги. После первой встречи Оно преследовала Леннона и даже прислала ему разбитую чашку, облитую красной краской. Такой поступок, вероятно, произвел на него впечатление, после чего он расстался с женой и начал новые отношения. Замужество для художницы стало пропуском в мир американских деятелей искусства первой величины. С этих пор ее творчество обретает долгожданную популярность.
Йоко Оно и Джон Леннон. Фотографии © kumparan.com
К сожалению, для Леннона это знакомство не было удачным. Ее вмешательство во внутренние дела The Beatles стало одной из причин их распада в 1970 году. Жизнь с новой женой также не принесла музыканту спокойствия. В 1973 году Оно сводит Леннона с их помощницей Мэй Пэнг и отправляет их на отдых. Причиной расставания было ее нежелание ехать с мужем в Великобританию. Уже в 1975 году они сходятся вновь и живут вместе до его убийства в 1980 году. После смерти мужа Йоко продолжает творческую карьеру, проводит выставки по всему миру, перформансы, пишет картины и музыку. В 80-х годах она выпускает альбом «Starpeace», название которого было придумано в противовес рэйгановской системе вооружения «Starwars». Один из синглов «Hell in Paradise» даже достиг высоких позиций в американских чартах. В 2007 году большую популярность получил альбом «Walking on Thin Ice» с клубными ремиксами песен Pet Shop Boys, Orange Factory, Peter Rauhofer, и Danny Tenaglia.
Творчество, которого нет
Йоко Оно в полной мере реализовала в своих работах главный тезис концептуализма: важна идея, а не результат ее воплощения. Иногда она рисовала картины и даже писала книги, но их художественная ценность всегда была спорной. Рисунки не восхищали зрителя техникой, а в книгах не было даже отдаленного намека на повествование. Все это могло быть создано человеком без специального образования и таланта. Из-за этого критики не упускали возможности с насмешкой предположить, что концептуализм приглянулся Йоко потому что в нем не так важно, что ты умеешь делать руками. Неизвестно, были ли они правы, но ее стихией в искусстве были перформансы и инсталляции. Одной из первых она сумела оценить их потенциал и начала использовать для борьбы со стереотипами мышления. Некоторые перформансы носили откровенно провокационный и скандальный характер, что с одной стороны давало возможность донести до аудитории смелые идеи, а с другой – быстро обрести популярность. Подлинные мотивы деятельности художницы остаются неизвестными, поэтому одна из ее книг неплохо продается даже спустя 50 лет после выхода в тираж.
Самые известные работы
1. «Дерево желаний»
Постоянная интерактивная инсталляция была представлена общественности в 2007 году в вашингтонском Музее Хиршхорна и скульптурном саду. Художница вырастила дерево и предложила посетителям привязывать к веткам дерева листки бумаги с написанными желаниями. По утверждениям создателя инсталляции все исполниться, а сами листочки будут использованы в проекте Imagine Peace Tower в Рейкьявике. После начала коронавирусного кризиса была открыта онлайн-версия инсталляции и все желающие получили возможность публиковать свои желания в интернете через Instagram. После этого в соцсети появилось огромное количество фотографий с желаниями.
2. «Война закончилась (если ты этого хочешь)»
Работа, посвященная антивоенной тематике, была выставлена в Сиднее в 2013 году. Название перформанса повторяет лозунг «Война закончилась!», размещенный на билбордах в разных городах мира в 1969 году. В качестве экспонатов были использованы старые входные двери, символизирующие разрушения, вызванные войной. На антивоенную направленность акции также намекали беспорядочные граффити на стенах, выполненные черной краской.
3. «В постели за мир»
Перформанс был проведен Оно и Ленноном в 1969 году против войны во Вьетнаме. Таким необычным образом молодожены отпраздновали свадьбу и в очередной раз акцентировали внимание на проблемах войны и мира. В техническом плане мероприятие не отличалось от других работ Йоко особой изощренностью. Молодожены протестовали 7 дней в Амстердаме, а позже повторили все в монреальском отеле «Королева Елизавета».
«В постели за мир» Йоко Оно и Джон Леннон. Фотографии © zirki.info
Эта акция наравне с другими подобными акциями и протестами усилила давление общества на правительство. В результате чего в 1973 году американские войска отправились назад в США.
4. «Грейпфрут: книга инструкций и рисунков»
Одна из самых популярных работ художницы, получившая позже статус образца концептуального искусства. Это книга с разнообразными инструкциями, написанными в форме повеления. Все фразы лишены практического смысла и не могут быть выполненными. Впервые книга была опубликована в 1964 году тиражом 500 экземпляров, после чего неоднократно переиздавалась. В 2013 году было опубликовано продолжение под названием «Желудь» со схожим по форме содержанием.
5. «Ты здесь»
Первая совместная выставка Оно и Леннона состоялась в Лондоне в 1968 году. На ней в небо было выпущено 365 белых воздушных шаров. В момент запуска Леннон произнес фразу: Я объявляю эти воздушные шары высокими». К ним были прикреплены пустые ярлыки с названием галереи, на которых, по замыслу организаторов, лондонцы должны были написать сообщения и принести их назад в галерею. Взамен от Леннона они получали значок и письмо со следующим посланием: «Дорогой друг, большое спасибо за то, что написали и отправили мне мой воздушный шарик. Я отправляю вам значок, чтобы напомнить вам, что вы здесь. С любовью, Джон Леннон». Большинство ответов было доброжелательными, но были также сообщения оскорбительного характера.
6. «Свет: зажгите спичку и наблюдайте за тем, как она гаснет»
Один из первых задокументированных перформансов авангардистки состоялся в 1955 году. Его суть была предельно проста: Оно зажгла спичку, а затем наблюдала, как она горит, пока та не погасла. Смысл мероприятия заключался в демонстрации зрителям новых граней искусства, выходящих за рамки классических представлений о формах и видах творчества. Перформанс был проведен в то время, когда имя художницы еще не было известно широкой аудитории, поэтому особого общественного резонанса он не вызвал. Простота действия позже использовалась в качестве аргумента для критики.
7. «Bag Piece»
Еще один знаменитый перформанс был проведен в 1964 году. Посетителям галереи предлагали укрыться в большом черном мешке с другим человеком на несколько минут, в течение которых они могли заниматься чем угодно. Организаторы не предъявляли никаких требований к посетителям ни по возрасту, ни по полу, ни по цвету кожи.
«Bag Piece» Йоко Оно. Фотографии © pinterest.com
Таким образом Оно стремилась продемонстрировать важность отказа от шовинистических и расистских взглядов на человека.
Жизнь – это движение
В феврале 2021 года художнице исполнилось 88 лет. Несмотря на солидный возраст, она излучает уверенность и желание творить. В начале 2021 года американский журнал Rolling Stones сообщил о запуске Йоко Оно и Дженой Хендрикс нового музыкального канала. На нем меломаны имеют возможность увидеть редкие записи концертов и документальных фильмов, а также интересные премьеры и другие мероприятия из мира музыки. На девятом десятке лет художница продолжает вести активную жизнь и творить в свойственной ей манере. Прошло уже почти 60 лет с момента первого известного перформанса, но критики до сих пор не могут сойтись во мнении, можно ли назвать это искусством.
Искусствовед KyivGallery