Картины в стиле кубизм
(85)
Кубизм: революция формы в мире искусства
Пожалуй, нет другого такого направления модернизма, которое вызывало бы столько споров среди людей непосвященных в таинства искусства. Причудливые формы на картинах кубизма поражают своей удаленностью от всего, что мы привыкли видеть в реальности. На холстах трехмерные изображения буквально распадаются на плоскости и объединяются в абстрактные образы. Появление кубизма стало результатом длительной эволюции западноевропейской живописи, поэтому понять это искусство без дополнительных знаний о его предпосылках невозможно.
Философские основания кубизма
Кубизм стал символом художественной и интеллектуальной моды начала ХХ века. Начатая в середине XIX века борьба с академизмом породила новые направления в искусстве, но довольно быстро художники стали ощущать, что процесс обновления заходит в тупик. Одним из первых это подметил знаменитый Пабло Пикассо. Предшествовавший кубизму фовизм свободно экспериментировал с цветом, но его интеллектуальный потенциал был ограничен. Желая дать европейскому искусству новый толчок для развития Пикассо начал изучать действительность при помощи геометрических форм. Отказ от перспективы, являвшейся непреложным каноном на протяжении пяти столетий, и эксперименты с формами дали жизнь новому направлению, которые некоторые исследователи считают промежуточным звеном между модернизмом и актуальным искусством.
Этапы развития стидя
В эволюции кубизма можно выделить три этапа: ранний, аналитический и синтетический.
- Ранний. В этот период основатели направления Пабло Пикассо и Жорж Брак, следуя заветам Сезанна, поддавали критическому анализу восприятие мира. По их мнению, зрение и разум конструируют действительность, в то время как сама она выглядит совсем иначе. Художники отказываются от классических приемов «искажения» реальности и пишут картины с объектами кубической формы.
- Аналитический. Этот период характеризуется разъединением сложных геометрических форм на двухмерные плоскости, ограниченные прямыми или изогнутыми линиями. На некоторых картинах элементы сложных изображений сливаются между собой и с пространством.
- Синтетический. На этом этапе художники стремились конструировать новые объекты из существующих элементов. Использовались плоскости, линии, узоры и фактура. Фрагменты материалов из повседневности присутствовали в коллажах, символизируя взаимопроникновение искусства и жизни.
Кубизм: картины истинной реальности
При сравнении картин кубизма с натюрмортами или пейзажами эпохи классицизма или барокко можно заметить, что художники отказались от приемов создания перспективы. Удаленные объекты изображаются без закругленных краев, затемнений и размытости. Кубисты считали, что такой «визуальный диктат» препятствует восприятию действительности. Они отказались не только от перспективы, но и от фиксации предмета в одной точке пространства. Предмет часто изображается с разных сторон. При этом идеи и пространственные характеристики объектов на картинах кубизма имеют большее значение, чем способы выразительности. В отличие от фовистов и импрессионистов художники-кубисты не стремятся передать на холсте личное отношение к миру.
В онлайн-галерее KyivGallery вы найдете множество картин жанра кубизма современных украинских художников. Работы выполнены в оригинальной манере и являются подлинными произведениями искусства. Картины из нашей галереи украсят ваш интерьер и подарят незабываемые часы эстетического наслаждения.