Пн — Нд з 9:00 до 20:00

Сучасні українські художники та скульптори

Демцю Михайло. Біографія, виставки. Український художник, сучасні картини
Михайло Демцю Топ автор
16 картин

Михайло Демцю ставить мольберт і починає працювати. Іноді художник навіть не уявляє, що буде малювати, але натхнення приходить під час роботи. У живописі для митця головним є колір і пластика.


Львів Вартість: Ціни під запит
Аполлонов Олексій. Біографія, виставки. Український художник, сучасні картини
6 картин

Аполлонов – український Пікассо. Так само несподіванний і так само вправний – щоб не робив. Учора то були кримські пленери, від яких подих перехоплювало. Сьогодні – The Dancers, а-ля Ларіонов, інша планета (вам не здається, що...


Київ Вартість: від 19300 грн
Аджинджал Ахра. Біографія, виставки. Український художник, сучасні картини
Ахра Аджинджал Топ автор
9 картин

Квіти Ахри пахнуть Абхазією. Багато років він вже у Києві – а вони пахнуть. Тією Абхазією, яку ми пам’ятаємо до війни. Виходив на автостанції Сухума і шаленів від пахощів, від кольору – у нас просто немає такого кольору, насич...


Київ Вартість: від 30880 грн
Дивитись весь топ авторів

Список художників і скульпторів України

Агасян Роман. Біографія, виставки. Український художник, сучасні картини
7 картин

Роман Агасян – справжній реформатор натюрмортного жанру, він докорінно змінив його статус у жанровій палітрі сучасного живопису і поновив місце аналітичного підходу фігуративної композиції у складі сучасної образотворчості. Його натюрморти міцні, затверджені на цілісній міметичній концепції живопису, будуються на виваженій і проекційно-обґрунтованій композиційній системі, соковиті за колоритом і стилістично пізнавані. Предмет у площині полотна набуває не лише свого відтворницького характеру, а стає показовим елементом мови самого живопису. Уважне ставлення художника до фактури, матеріалу, внутрішньої логіки будови композиції живопису надає роботам завершеності, цілості, символічного звучання. Гра внутрішньою геометрикою полотна, нюансованість кольорових сполук, вдале співставлення площин і об’ємів складають примхливу мозаїку жанру, виводячи композицію у сфери полісемантичного тлумачення предметного світу, надаючи фігуративній композиції тієї ваги, якої вона не отримує лише у відтворницькій манері.

Харків Вартість: від 46320 грн
Аджинджал Ахра. Біографія, виставки. Український художник, сучасні картини
Ахра Аджинджал Топ автор
9 картин

Квіти Ахри пахнуть Абхазією. Багато років він вже у Києві – а вони пахнуть. Тією Абхазією, яку ми пам’ятаємо до війни. Виходив на автостанції Сухума і шаленів від пахощів, від кольору – у нас просто немає такого кольору, насиченого, терпкого.

Мабуть, Ахрі ті квіти сняться. І пише він не квіти, що купив на відрадненському ринку, а сухумські, з юнацтва. Пише сни – про молодість, про щастя. Так Гоген колись відправляв кораблем свої таїтянські сновидіння Європі, що втомилася від власної сірості.

Ще більш чаклунські пейзажі - просто затягують в себе. Абхазія? Україна? Країна, де ти був щасливий. Проте, є якась таїна, щось, приховане за площиною картини. Метафізичні пейзажі – в них є те, що «поза фізикою».

Київ Вартість: від 30880 грн

Я працюю в сучасній техніці олійними фарбами. 

Мій стиль малювання створений на основі класичного стилю. У творах місцями малюю в стилі «алла-прима», у швидкій творчій манері живопису (з італійського «в один прийом»), подекуди пишу поетапними шарами-підмальовками, тоді видно багатошаровість твору. 

Улюблений жанр це пейзаж.

Коли питають, чому я стала художником, в мене виникає наступне питання, а ким я мала стати? Це те, що живе в мені. Для мене це інший світ, в який я поринаю цілком, коли працюю. 

Київ Вартість: від 13510 грн

 


 

Київ Вартість: від 38600 грн
Аполлонов Олексій. Біографія, виставки. Український художник, сучасні картини
6 картин

Аполлонов – український Пікассо. Так само несподіванний і так само вправний – щоб не робив. Учора то були кримські пленери, від яких подих перехоплювало. Сьогодні – The Dancers, а-ля Ларіонов, інша планета (вам не здається, що парочка Аполлонов-Придувалова чимось схожа на парочку Ларіонов-Гончарова?).

The Dancers – це ж наша «Холостячка» та всі ті дівчата з надутими губами. Первинні та вторинні, лук, авта не вистачає. Аполлонов, намалюй авта!

Художник – рентген. Згодом прийдуть філософи розмірковувати, що «лонгріди» вже не на часі. Взагалі тих «рідів» будуть скоро спалювати – дивись «451 за Фаренгейтом». Аполлонов вціліє – його заберуть до музею.

Київ Вартість: від 19300 грн

Я живу в Києві.
За професією - художник.
Член Національної спілки художників України.
Спеціалізація матеріалу: акриловий живопис.
Репертуар: об’єкти, люди, гіперреалізм, фотореалізм, реалізм, напівабстракція. Історичні техніки олійного живопису, втілені акрилом.
Сюжети: натюрморт, природа, навколишнє середовище, люди.
Ще трохи про мене.
Я проводжу за мольбертом понад 11 годин на день.
Я з першого погляду бачу, наскільки досконало виглядатиме сюжет чи композиція на полотні.
Я знаю, які глобальні тенденції пропонують престижні галереї, наприклад,  на Art Basel, і що в тренді для сучасних інтер’єрів.
І це не ворожіння. Це знання і досвід!
Одного разу я зрозуміла, що заробляти на «Популярній тематиці» це, безумовно, добре, але мені набагато приємніше дарувати людям не просто красу, а й оригінальність, зміст, стиль, захоплення!
Я використовую зфотографовані сюжети. Щоб відібрати одне найкраще фото для роботи, я іноді роблю більше сотні знімків.
Але ці зусилля більш ніж виправдані ефектом «Вау» від споглядання картини.
Моя перша освіта та тривала практика - модельєр.
Мода і стиль - вбудована програма. У цьому випадку колишніх не буває!
Я сама заробляю і ціную гроші! І не тільки свої, а й колекціонерів. Тому мої роботи мають не тільки привабливий вигляд, але й високу якість. Я впевнено називаю себе професіоналом у живописі, постійно підтримую свої знання в тонусі і розвиваюся, розвиваюся, розвиваюся.

Я ділюся своїм здивуванням щодо природи в живописі, багато в чому на основі досвіду з моди та дизайну. У кожній роботі я намагаюся осягнути світ, зобразити предмет реалістичніше, ніж він є насправді. Натхнений поп-культурою, політикою та сучасними тенденціями, ідея моєї роботи залишається незмінною – створювати прості й зрозумілі месседжі, які передаються у чистому й візуально приємному вигляді. У своїх картинах я змагаюся з камерою, намагаючись довести собі, що люди можуть конкурувати з технікою. Я люблю гіперреалізм, тому що це дуже складний стиль, і людям він подобається.
Я малюю гіперреалізм акрилом, тому що ним це робити навіть важче, ніж олією. Кожен раз, коли я починаю нову роботу, я думаю, що зробити це неможливо. І щоразу в кінці роботи отримую задоволення - ВАУ я це зробила!..

Київ Вартість: від 2856 грн
Бевза Петро. Біографія, виставки. Український художник, сучасні картини
Петро Бевза Топ автор
5 картин

Людина-оркестр. Архітектор за освітою, писав сценарії для кіно, редагував перші українські журнали з сучасного мистецтва, проводив «Україно-французькі зустрічі», будував перші в Україні арт-об’єкти/інсталяції.

Та живопис, живопис, живопис – його пристрасть, жага, манія. Має безліч міжнародних нагород та призів. Один із провідних українських живописців. Шукає суто український вимір у просторі сучасного мистецтва.

Петро Бевза: «Наше завдання – знайти власне український сектор образів універсальних цінностей, сказаних мовою сучасного мистецтва».

Київська область Вартість: від 115800 грн
Белащук Тетяна. Біографія, виставки. Українська художниця і скульптор, сучасні картини і скульптури
23 картини, 4 скульптури

Моє мистецтво – про природу, відтворену в абстрактних формах. Своїми творами я прагну показати глибокий зв’язок людей із середовищем і по-справжньому нагадати сучасникам про необхідність спільного плекання та збереження природи. Абстракція говорить про це найточніше, адже вона є такою, якою всі хочуть її бачити. Те, про що вона, що у неї вклав художник, які емоції за нею стоять – все задумане починає оживати у сприйнятті людей із різними досвідами та звичками. У такий спосіб мені вдається, говорячи про загальні ідеї захисту довкілля, підбирати різні сюжети і так активувати відмінні світосприйняття та спогади у суспільстві.

Для робіт я часто використовую слайм, що є дуже своєрідним матеріалом. Взагалі, слайм — популярна дитяча антистрес-іграшка для рук. Я додала нового змісту цьому в’язкому матеріалу, привела його на територію мистецтва і оприявила його актуальність своєю авторською технікою. Також переробляю папір та пластик за власною технологією для створення скульптур.

Зрештою, ми любимо розгадувати загадки, а не знати відповіді відразу. Я не лише створюю картини, але також думаю про екологію і що потенційно мені під силу змінити. Завжди шукаю нові художні техніки, особливо звертаючи увагу на переробку пластику та паперу та використовуючи ці методи у своєму мистецтві. Я віднайшла натхнення передусім у природі, і саме вона викликає у мене ті потужні реакції, що змушують відчувати готовність перевернути світ.

Моєму мистецтву йдеться про заохочення людей до сталого розвитку та захисту природи. Ми живемо в епоху Антропоцену, але цьому періоду не належить бути екологічною катастрофою. Навпаки, ми можемо спробувати зберегти землю, повітря та воду від забруднення, сміття та інших наслідків людських діяльності. Нині майже не залишилося ландшафтів без антропогенного впливу. Всюди цивілізаційний непотріб, надмір електричного світла, шум міст. Всюди сліди та речовини промислових активностей. У своїй творчості я відкриваю альтернативні шляхи взаємовигідного співіснування та пробую через природне різноманіття показати іншим важливість біологічного балансу.

Рівненська область Вартість: від 4825 грн
Белюсенко Олексій. Біографія, виставки. Український художник, сучасні картини
13 картин

Нічне небо над Києвом Белюсенка – саме те небо, де літала Маргарита Булгакова. Київ – місто Вія. Чаклунське місто.

Сосни Белюсенка – сосни Гокусая. Київське Токайдо – від Дарниці до Святошино. Невимовно легкий, невимовно вільний – два-три доторки пензля та дихання полотна. Дихання Дао.

Ще й трохи Криму. Скільки там випито під казковими мурами Генуезької фортеці в Уютном - Затишному, де завжди мешкав Белюсенко! Потоки фарби, крізь які проступає твердий абрис Судакської бухти – вибудовує простір як деміург.

Деміург ще й лекції читає про мистецтво XX – XXI ст. Про мистецтво майбутнього. Коли знов повернеться живопис. Белюсенко вже торує шляхи.

Київ Вартість: від 46320 грн
Бетліємська Людмила. Біографія, виставки. Український скульптор, сучасні скульптури
4 скульптури

Українська скульптор Людмила Бетліємська працює в галузі станкової скульптури.

Невеликі за розміром жанрові, анімалістичні композиції, портрети, втілені в бронзі та дереві, вирізняються камерним звучанням.

Харків Вартість: від 57900 грн

Українські художники та скульптори

Нинішня українська сфера мистецтва і живопису багата безліччю імен, які на слуху всередині і за межами країни. KyivGallery допоможе ближче з ними познайомитися і розглянути самі надихаючі сюжети. Тут можна ознайомитися з описом значущих шкіл українського живопису, нагород і звань творців. Для кожного учасника KyivGallery підготувала повну творчу біографію з фотографією, важливі виставки, нагороди і звання, як наприклад, «Заслужений» або «Народний художник України», «Заслужений діяч мистецтв України». Також в біографії зазначено чи є автор членом Національної спілки художників України або членом інших художніх організацій. У кожного художника і скульптора з роками виробився свій неповторний стиль, впізнавані техніки роботи з матеріалами, ексклюзивні авторські техніки.

Українські школи живопису і відомі художники України

Неповторність кожної школи залежить від особливостей конкретної області, від її історії. В нашій галереї представлені сучасні художники всіх значимих українських шкіл живопису. У KyivGallery є відомі представники київської школи – вони виділяються національною тематикою і драматизмом. Є майстри з Харкова, вчителі яких були засновниками Харківської школи живопису. Також є сильні представники закарпатської, одеської, львівської та кримської шкіл живопису.

Київська школа живопису

Київська школа живопису розпочала свою активну діяльність тільки в останні десятиліття XXI століття, коли промисловий розвиток міста досягло свого апогею. Історики відзначають, що вже в кінці XIX століття Київ був сформований як образотворчий центр зі своєю оригінальністю, що не має аналогів. Художня освіченість досягла високого рівня завдяки діяльності видатних осіб і викладачів Академії мистецтв, відомих художників України: Георгія Нарбута, Миколи Бойчука, Олександри Екстер. Серед значущих імен виділяється Олександр Мурашко, в 1913 році заснував приватну студію мистецтв. З 1920 року в Києві набирають популярність всілякі творчі асоціації та групи, організовуються актуальні виставки. В цей час переважав напрямок соцреалізму – місцеве управління СРСР осаджувало будь-які спроби вийти за межі даного стилю. Після епохи сталінізму на арену знову вийшли автори, чия діяльність раніше опинялася під забороною. Розквітає український імпресіонізм, графіка і народна творчість, дух свободи і тематика сільського життя.

Картини представників київської школи відрізняє від інших потужна національна база, сукупність новаторства і професіоналізму. На полотнах можна помітити багато драматизму і відчуженості, абстракціонізм. Київські майстри вміють відобразити мальовничість не тільки в живописі. У пріоритеті колір і плями.

Харківська школа живопису

У 1869 році в Харкові була відкрита перша приватна школа мистецтва – цей момент вважається зародженням харківського живопису. Тут збереглися стародавні традиції, які гармонійно поєднуються з новаторством. З 1919 по 1934 в Харкові панував стиль авангарду – повна протилежність класиці. Художники зі столиці УРСР їхали навчатися в Мюнхен і Париж. Цей період вважається точкою прогресу в культурній сфері. Творчі особистості зверталися до таких стилів як конструктивізм, експресіонізм, імпресіонізм, постімпресіонізм, модернізм, кубофутуризм.

Відмітна особливість харківських художників в тому, що вони вміють поєднувати реалізм з нереалістичними напрямками.

Закарпатська школа живопису

Закарпатська школа має особливу атмосферою Європи – вона запозичила багато ідей з Парижа ХІХ століття. Закарпатські автори частіше, ніж інші, отримували європейську освіту в Будапешті, Відні, Празі, Мюнхені, Римі. Залишила свій слід в історії політична незалежність – саме цей момент спровокував розвиток індивідуальності і своєрідності в сфері творчості. Тут актуальний постімпресіонізм, експресіонізм, модерн, символізм і реалізм.

Відмінні риси: живопис в цьому регіоні звертає на себе увагу нотками народної творчості та багатовікових традицій. Властиво позитивне світосприйняття і відданість своїм віруванням. Художники закарпатської школи вміють тонко передати на своїх картинах краси навколишньої природи Закарпаття.

Львівська школа живопису

Початок зародження львівської школи датується першою половиною XX століття. Важливу роль зіграв музей, який відкрив Андрій Шептицький – тут регулярно проводилися виставки та покази. До 1930 року був у побуті модерн і авангард. На Львів значний вплив мали художники з Паризької групи – більшість львів'ян також здобували освіту за кордоном.

Львівських фахівців відрізняє від інших індивідуальність палітри, колорит, барвистість і своєрідність в поєднанні з нотками Західної Європи. Після 1960 року саме цей регіон став центральною ланкою в галузі художньої діяльності. Художники опираються в своїх картинах на ідеяї імпресіонізму, постімпресіонізму, експресіонізму і сюрреалізму. Картинам художників львівської школи притаманна емоційність, любов до життя і повага національних традицій.

Одеська школа живопису

Одеській школі приписується специфічна манера завдяки географії самого регіону – живописці запозичили ідеї і у Сходу, і у Заходу. Актуальна ідеологія космополітизму. В Одесі панує особлива атмосфера – в живописі проявляється гумор, доброта і морська тематика. Художники часто писали картини на пленері, що допомагало точно передавати освітлення, тіні і колірну палітру. Одеська школа ґрунтується на імпресіонізмі та авангарді. Завдяки особливому південному колориту і поваги до традицій народу, одесити дивують вмінням передавати відчуття простору і повітря.

Кримська школа живопису

Становлення кримської школи відбувається в період з 1940 по 1980 роки. Характерні імпресіонізм і епічний стиль. Цей регіон відрізняється умінням передати дух героїзму і подвигів. У живописі помітний вплив інших областей України та Росії. Художники півострова віддають перевагу живопису, а не малюнку (рисунку). Кольорова пляма домінує над лініями. На Крим впливали французькі імпресіоністи – завдяки їм у живописі півострова можна помітити передачу не образів реального світу, а почуттів і вражень від нього. У пріоритеті насичені кольори, етюдний стиль і габаритні полотна.

Сучасні скульптори України

У галереї KyivGallery зібрані скульптури дуже креативних молодих професіоналів, у кожного з яких свій індивідуальний почерк. Великий асортимент підібраний для того, щоб кожен з поціновувачів знайшов "свій" твір мистецтва для душі.

Назар Симотюк – інноваційний український скульптор і художник, в 2018 році закінчив Львівську академію мистецтв. В якості основного робочого інструменту використовує кріпильний шканти – таким способом він досягає ефекту мерехтіння і оптичних ілюзій в своїх скульптурах. Назар викладає на кафедрі художнього дерева в ЛНАМ і відкриває нові можливості деревини. Декоративні рельєфи відображаються в таких стилях, як поп-арт і супрематизм. У діяльності чітко простежується абстракціонізм. Почуття передаються в геометричних формах з барвистою футуристичної атмосферою.

Богдан Корж – член Національної Спілки художників з 1985 року. Богдан – лауреат премії Йосипа Бокшая та Адальберта Ерделі за номінаціями «скульптура» і «монументальне мистецтво». Майстер дивує своїми роботами в жанрі скульптурного портрета, створює невеликі скульптури і медалі. Використовує глину, камінь, бронзу. Твори автора вражають і змушують задуматися над геометрією форм. З 1982 року композиції Богдана були представлені на зарубіжних виставках в Словаччині, Угорщині, Єгипті, США та інших країнах.

Андрій Васильченко протягом останніх 15 років вважається професіоналом в області скульптури, чиї роботи давно вийшли за межі України. Бронзові експонати майстра в стилі гротеск дивним чином поєднують в собі образи реального світу і карикатури. Автор використовує гіперболи і алегорії, чим явно заслуговує на увагу.

Людмила Бетліємська – скульптор з Харкова, в 1977 році закінчила ХДХУ. Творить в жанрі станкової скульптури. Експонатам притаманні ноти психологізму, оповідальності і метафори. В арсеналі Людмили різноманітність мотивів і сюжетів, які можна розглядати і розглядати протягом годин. Фігурки і статуетки надихають на нові ідеї, підштовхують зануритися в світ художнього мистецтва. Володіння композицією задовольняє пластичний смак і естетичні потреби цінителя. Скульптури Людмили привертають погляд і задають інтонацію загальному інтер'єру приміщення.

Національна спілка художників України

Багато авторів, роботи яких представлені на сайті KyivGallery, входять до складу НСХУ. Це почесне звання не так легко отримати, воно працює як своєрідна гарантія професіоналізму.

Національна спілка художників України (НСХУ) – громадська організація для професійних майстрів, яка почала свою діяльність в 1938 році. Участь беруть і мистецтвознавці. Центральним завданням НСХУ є об'єднання всіх творчих особистостей для соціального захисту свободи і прав кожного члена організації. НСХУ регулярно організовує виставки та покази без обмежень за жанрами. У матеріальну базу спільноти входять підприємства мистецтва, будинки творчості, майданчики для виставок, приватні майстерні членів спілки художників і ЗМІ.

Нагороди, звання, музейні колекції картин сучасних художників

Часто художники і скульптори України не тільки входять до складу Національної спілки художників України, у багатьох також є ряд нагород, премій і важливих досягнень. В онлайн галереї KyivGallery ми ретельно відбираємо найкращих сучасних українських авторів, щоб були в повній мірі представлені різні течії живопису, стилі, техніки. У нас ви зможете зануритися в світ прекрасного і насолодитися творами українських талантів 21 століття.

Державна нагорода «Народний художник України» вручається майстру художнього або монументального мистецтва за роботу, яка отримала масштабне громадське і світове визнання. Званням відзначає Президент України. Нагороду може отримати живописець, скульптор чи діяч декоративної і прикладної галузі. При нагородженні відбувається вручення нагрудного знаку з позолоченого срібла. Серед Народних художників України на сайті KyivGallery варто виділити Демцю Михайла.

Звання «Заслужений художник України» трохи нижче за ступенем почесності, видається також митцям, чиї роботи отримують вітчизняне і зарубіжне визнання. Знак виготовлений зі срібла. Заслужені художники України, представлені в KyivGallery: Бражник Олена, Брензович Василь, Кондратюк Олена, Корж-Радько Людмила, Мовчан Віталій, Токарук Ігор.

Статус «заслуженого» і «народного» передбачає також наявність деяких матеріальних пільг і кар'єрне зростання для художника або скульптора.

Ще однією важливою нагородою, яку може отримати сучасний український художник, є почесне звання «Заслужений діяч мистецтв України», раніше «Заслужений діяч мистецтв УРСР». Художники нашої галереї KyivGallery, які були удостоєні цієї нагороди: Михайло Демцю в 2003 році, Жулінський Микола, Литовченко Борис.

Варто згадати нагороду «Заслужений майстер народної творчості України» яку часто вручають скульпторам і художникам України, а також діячам народно-прикладного мистецтва.

В останні роки сучасні українські митці просять владу України скасувати дані звання, оскільки традиція їх видачі збереглась в країні з часів СРСР. Багато країн Європи вже давно відмовилися від практики надання звань, оскільки передбачені пільги заважають розвитку культури і художньої освіти. Носії даних звань можуть не мати відповідних академічних знань і без захисту дисертації отримати посаду доцента або професора в інституті.

Крім того, на статус, і відповідно, ціни на картини і скульптури авторів в Україні впливають наявність значущих персональних, групових, міжнародних виставок. Важливим маркером успішної кар'єри будь-якого художника є наявність його творчих робіт в фондах українських і зарубіжних музеїв, так як для своїх колекцій музеї встановлюють високі стандарти робіт, з ретельним відбором групою професійних кураторів і мистецтвознавців.

Як формується ціна на твори сучасних українських живописців та скульпторів

Звичайно, ціни на картини і скульптури всесвітньо відомих українських художників і скульпторів досить велика. На цінник впливають такі складові:

  1. Якість скульптури або полотна. В цей фактор входять основний інструментарій майстра, а також параметри композиції і відтінків.
  2. Художня цінність твору, витрати на матеріали. Сюди входить і "вік" картини або скульптури, її участь у виставках, бієнале на території України і за кордоном.
  3. Ім'я автора, його популярність, наявність членства в НСХУ, звань «Заслужений художник України», «Народний художник України», «Заслужений діяч мистецтв України».
  4. Техніка написання картини і створення скульптури, їх жанр, стиль, проблематика роботи.
  5. Впливає на ціну картин і скульптур присутність в фондах Національних музеїв України, підтверджені ціни на торгах відомих міжнародних аукціонів Christie's, Sotheby's, Phillips або в Українських аукціонних будинках: Золотое сечение, Дукат.

Вартість складається з такої великої кількості факторів, що точну формулу ціноутворення вивести неможливо. Багато що залежить не тільки від талановитості творця, але і його активності, «просування» свого імені.

Нерідко цінник збільшується на 15-20% після чергової персональної виставки або внесення в каталог виставки. Художники, чиї роботи представлені в нашій галереї, постійно беруть участь у численних виставках, бієнале – міжнародних творчих фестивалях і конкурсах. Їх скульптури і полотна регулярно виставляються на аукціонах. Відбором робіт в колекцію галереї KyivGallery займаються професійні мистецтвознавці.