Пн — Нд з 9:00 до 20:00

Статті про українське мистецтво. Останні новини KyivGallery

Етичні проблеми сучасного арт-ринку

У творчому пориві митці нерідко намагаються вийти за межі соціальних умовностей і порушити табу. Таким чином вони досліджують різні сторони нашого життя і допомагають глянути на нього з іншого боку. Не дивлячись на це результати творчої діяльності, а також відносини людей, пов'язані із зберіганням та перерозподілом предметів мистецтва, регулюються встановленими правилами, прописаними у законодавстві.

Етичні проблеми сучасного арт-ринку
Триптих у традиції образотворчого мистецтва

Триптих – це твір образотворчого мистецтва, що складається із трьох дощечок чи панелей. Усі частини об'єднані спільною композицією та ідеєю. Панелі триптиха мають свої мікросюжети, але всі смисли та художні образи розкриваються лише через споглядання всього твору. Зазвичай велике центральне полотно доповнюється двома невеликими, розташованими ліворуч і праворуч. Зонування художнього простору дозволяє розставити смислові акценти в композиції та створити доступну для сприйняття розповідь.

Триптих у традиції образотворчого мистецтва
Топ найцікавіших картин, проданих на аукціонах у 2020 році

Карантинні обмеження не змогли зупинити аукціонне життя у 2020 році. Зрозуміло, традиційний формат зазнав помітних змін: було створено віртуальні платформи та кабінети учасників, а самі заходи проходили у режимі онлайн. Незважаючи на всі ці труднощі, аукціонні будинки все ж таки зуміли адаптуватися до роботи в нових умовах і порадувати учасників ексклюзивними лотами.

Топ найцікавіших картин, проданих на аукціонах у 2020 році
Ринок сучасного мистецтва: тенденції та перспективи

Початок нового тисячоліття було відзначено радикальними змінами на ринку сучасного мистецтва. Усвідомлення того, що глобальна цивілізація вступила в новий період свого розвитку, вплинуло на оцінку вартості картин і статуй, які раніше вважалися не більш ніж результатом дивних творчих експериментів. Актуальне мистецтво почало конкурувати із шедеврами класичної епохи, стрімко додаючи кількість нулів на ціннику. З іншого боку, ми можемо спостерігати радикальну зміну традиційних форматів аукціонних торгів, виставок та інших івентів у результаті розвитку інформаційних технологій, а також вимушеної ізоляції під час пандемії. Арт-ринок стрімко змінюється, і це викликає в учасників безліч питань щодо його майбутнього.

Ринок сучасного мистецтва: тенденції та перспективи
Чому «жіноче» мистецтво цінується менше, ніж «чоловіче»?

Гендерна проблематика пронизує всі сфери нашого життя. Ми стикаємося з нею на роботі, у побуті та під час дозвілля. До початку ХХ століття практично на всій земній кулі вважався нормальним поділ соціальних ролей за статевою ознакою, але після початку глобалізації було проведено ревізію цього аспекту життя суспільства. У рамках боротьби за рівноправність статей почалося вивчення гендерних стереотипів у сфері мистецтва. Протягом тисячоліть всі розуміли, що творчість чоловіків та жінок оцінюється по-різному, але тільки тепер з'явилася можливість обґрунтувати несправедливість упереджень та розпочати процес поступової емансипації мистецтва.

Чому «жіноче» мистецтво цінується менше, ніж «чоловіче»?
Метри сучасного українського живопису

На початку 90-х років ХХ століття українське образотворче мистецтво отримало потужний імпульс для розвитку. Разом з падінням залізної завіси канули в лету і ідеологічний диктат і громіздка система державного регулювання культури. Художники отримали можливість вільно подорожувати до інших країн, вивчати сучасне мистецтво і реалізовувати свій потенціал. В таких умовах народилося нове покоління майстрів, відкритих до світу і вільних у своїх творчих пошуках. Їх імена відомі далеко за межами нашої країни, а картини з'являються на аукціонах і в приватних колекціях.

Метри сучасного українського живопису
Технологія NFT: локомотив сучасного мистецтва чи цифрова дрібничка

Спостерігаючи нескінченну зміну стилів і технік, рано чи пізно ми приходимо до розуміння, що однією з рушійних сил розвитку мистецтва є прагнення до новизни. Реалізуючи повністю потенціал будь-якого напрямку, творча натура художника починає пошуки нових горизонтів. Саме цим можна пояснити екстравагантність деяких творів сучасного мистецтва, що часто межує з відсутністю смаку і безглуздим епатажем. Випробувавши все, що могло дати традиційне мистецтво, майстри почали сміливі експерименти з формою, кольором, матеріалами та жанрами. Але і на цьому шляху швидко з'явилась фізична межа. Обійти матеріальні обмеження сучасне мистецтво намагається шляхом зміщення акцентів з форм вираження на сенс. Це призводить до розмиття кордонів між мистецтвом і не мистецтвом, а також до фактичної втрати недосвідченим глядачем здатності розуміти, чому та чи інша роботи коштує мільйони доларів. Нові горизонти перед нами відкриває технологія блокчейн. З її допомогою мистецтво подолало обмеження фізичної реальності і почало підкорення віртуального простору.

Технологія NFT: локомотив сучасного мистецтва чи цифрова дрібничка
Модульні картини в образотворчому мистецтві

Модульною картиною називають групу полотен, об'єднаних загальною концепцією та композицією. Вони можуть бути скріплені між собою або бути окремими творами з власними мікросюжетами. Саме поняття «модульні картини» використовується і в образотворчому мистецтві, і в дизайні. Через це часто виникає плутанина із концептуальними визначеннями. У дизайні художня цінність твору відіграє другорядну роль, поступаючись місцем таким характеристикам, як колір і форма. Поділ простору полотна на кілька частин виконує утилітарні задачі: фрагментація дає можливість органічно інтегрувати полотно в інтер'єр, погодивши його форму з елементами декору та меблями, що його оточують. Не приділяючи особливої уваги художній цінності полотна, дизайнери часто називають «модульними картинами» звичайний фотодрук чи інші репродукції.

Модульні картини в образотворчому мистецтві
Український геній в історії світового мистецтва

Ні для кого не секрет, що переважна більшість художніх напрямків народилося в країнах Заходу. В той час як інша частина цивілізованого світу сприймала накопичений досвід і адаптувала його до своїх світоглядних прагненням. Мова йде не про талановитості майстрів, а про їх включеності в ритми культурного життя, про їх здатності передбачати і творити образи майбутнього. Незважаючи на це, художники з країн, які переймають досвід Заходу, завжди мали величезний простір для самореалізації і виходу за межі сформованих канонів. Їх сміливі експерименти і оригінальна манера живопису надавали робіт особливу цінність.

Український геній в історії світового мистецтва