073 360 58 30
Пн — Вс с 9:00 до 20:00
Жизнь и искусство Яёи Кусамы

Жизнь и искусство Яёи Кусамы

09/07/2021

Яёи Кусама – одна из самых необычных художниц нашего времени. Внимание поклонников привлекает не только ее творчество, но и биография. Яёи Кусама относится к числу тех мастеров, жизнь которых превратилась в настоящее произведение искусства, холст исписанный линиями судьбы. К тому же, она является одной из самых дорогих и востребованных художниц нашего времени.

Ранние годы и творческие поиски

Яёи Кусама родилась в 1929 году в Мацумото (префектура Нагано, Япония) в семье успешного предпринимателя. Семья девочки придерживалась строгих патриархальных традиций и с раннего детства готовила ее к роли примерной жены. Ни о каком творчестве или карьере не было и речи. Отец семейства хоть и воспитывал детей в духе уважения к семейным ценностям, но сам примерным семьянином не был. Постоянные романы на стороне создавали напряжение в его отношениях с женой, которая нередко отправляла маленькую Яёи шпионить за отцом. Возможно, именно этот травматический опыт позже стал причиной отказа от создания семьи и близких отношений с мужчинами.

Инсталляция Яёи Кусамы - Бесконечная зеркальная комната

«Бесконечная зеркальная комната» Яёи Кусама. Фотографии © supercoolpics.com

Творчество художницы с самого детства обрело яркую психологическую окраску. Рисование для нее было не просто развлечением, но способом выражения чувств и эмоций. В возрасте 10 лет уже начинает формироваться авторский стиль «Королевы горошков», которому она оставалась верна на протяжение всей жизни. Яёи находила огромное удовольствие от рисования точек, которыми покрывались практически все изображения на холсте. Позже она заметила, что цвета точек совпадали с эмоциональной окраской ее душевных состояний. Яркие точки она рисовала, когда находилась в хорошем расположении духа, а темные – во время депрессий и приступов меланхолии. В это же время, по словам Яёи, у нее начинают появляться визуальные и слуховые галлюцинации, также оставившие отпечаток на всем ее творчестве.

Родители не одобряли увлечений дочери и всячески пытались заставить ее заниматься «приличными» ее возрасту и полу делами. К примеру, ее мама заключила с ней «сделку», согласно которой она сможет обучаться в художественной школе, но будет также посещать курсы этикета. Ничего, правда, из этого не вышло: Яёи даже не думала выполнять взятые на себя обязательства, и все время посвятила искусству. Обучение художественному мастерству также проходило не совсем обычно. Яёи не проявляла особого интереса к академическому изобразительному искусству, продолжая творить в своей авторской манере. В 1939-1945 годах Япония принимает активное участие во Второй мировой войне, поэтому все население страны оказывается втянутым в производство товаров для фронта. Воспоминания Яёи о времени работы на заводе по изготовлению парашютов навсегда отпечатались в ее сознании и сделали ярой противницей всего, что связано с милитаризмом.

Картина Яёи Кусамы - Тыква

«Тыква» Яёи Кусама. Фотографии © cameralabs.org

В 1957 году между художницей и ее родителями происходит конфликт. Его причиной стало нежелание Яёи выходить замуж: на тот момент ей исполнилось уже 27 лет, и она отказала нескольким женихам. Мама художницы дала ей понять, что ее присутствие в доме нежелательно и лучше ей покинуть его навсегда. Несмотря на сложные отношения с родителями это стало настоящим ударом для Яёи. Разрыв отношений с семьей и начало новой жизни художница отметила сожжением 2000 своих работ у реки перед родительским домом. Сразу же после этого она отправилась в США. Для того чтобы улететь из страны ей пришлось пойти на обман и заявить, что целью визита является проведение персональной выставки. Пачки с деньгами, которые Яёи планировала использовать для обустройства новой жизни, пришлось зашивать в одежду.

Жизнь после переезда в США

К сожалению, в стране за океаном художницу ждали разочарования. Перед приездом Яёи думала, что в прогрессивных США она будет иметь все возможности для создания нового искусства. Неприятным сюрпризом стала тотальное властвование мужчин в сфере искусства в 60-70 годах. Экстравагантную художницу в ярких кимоно не спешили принимать в круги художников-авангардистов, а знакомство с некоторыми даже оставило неприятные воспоминания. К примеру, Клас Олденбург позаимствовал ноу-хау художницы, начав создавать текстильные скульптуры. Разочаровал ее также Энди Уорхол: он использовал ее идею повторяющихся изображений в обоях в своей знаменитой работе «Банки с супом Кэмпбелл».

Несмотря на трудности художница активно использует все возможности для творческой реализации. Она принимает участие в совместных выставках с другими представителями авангардного движения, пробует себя в различных видах и направлениях изобразительного искусства. Творчество Яёи практически не поддается категоризации: здесь можно найти черты феминизма, минимализма, сюрреализма, абстрактного экспрессионизма, ар брют и поп-арта. Несмотря на такую разнонаправленность, авторский стиль узнаваем благодаря неизменным мотивам ее творчества: жизнь в гармонии с миром, любовь, растворение личностного Я в бесконечной вселенной.

Инсталляция Яёи Кусамы - Любовь зовёт

«Любовь зовёт» Яёи Кусама. Фотографии © cameralabs.org

В нью-йоркский период своего творчества Яёи начинает рисовать большие полотна с бесчисленными сетками узоров. Для нее эти работы стали своеобразными пробами в арт-терапии, а вот для изобразительного искусства нью-йоркской школы картины японской художницы стали переходом от активной живописи к аскетичному минимализму. Параллельно Яёи увлекается скульптурой, проводит различные перформансы и создает инсталляции. Ее мягкие скульптуры, покрытые подушками в форме пениса, считаются предвестниками поп-арта.

Иногда ее инсталляции сочетались с перформансами. К примеру, на Венецианской биеннале художница разложила 1500 зеркальных шаров (инсталляция «Сад Нарцисса»), а затем начала продавать их зрителям по 2 доллара за штуку. Таким образом она выражала протест против коммерциализации искусства. Часть своих перформансов Яёи посвятила антивоенной тематике. В 1968 году она провела на Бруклинском мосту антивоенный хэппенинг со сжиганием американского флага. Обнаженные участники мероприятия должны были напомнить американским властям и обществу, что тело человека красиво и не нужно отправлять его на войну.

Возвращение на родину и признание

В 1977 году психическое здоровье художницы пошатнулось из-за проблем в личной жизни, известия о смерти отца и неудач в творчестве. Она возвращается на родину и добровольно ложиться в психиатрическую клинику, где живет по сегодняшний день, свободно посещая свою мастерскую, расположенную неподалеку. На долгое время имя художницы было несколько позабыто в творческой среде, но все это было всего лишь паузой перед обретением настоящей популярности. Начиная с середины 90-х годов Яёи Кусама становится одной из самых известных и высокооплачиваемых художниц нашего времени. Вероятно, здесь свою роль сыграл возраст, необычная биография и активная жизненная позиция, которая позволяет Яёи даже на десятом десятке лет по-прежнему творить и восхищать поклонников потрясающими картинами. Свои работы Яёи Кусама создает без предварительной подготовки и набросков. Все получается с первого раза. Помимо статуй, картин и инсталляций художница также активно принимает участие в создании дизайнерской одежды для Louis Vuitton. Правда после выхода сумок и обуви с характерными кругами все предметы коллекции стали ассоциироваться с именем художницы, а не с самим брендом.

Самые известные работы Яёи Кусамы

1. Бесконечная зеркальная комната. Замкнутое пространство с зеркальными стенами, наполненное фалосами с красными точками. Поверхностное описание этой инсталляции может вызвать усмешку, но вся эта экспозиция на самом деле наполнена глубинными смыслами: бесконечность вселенной, стремление к любви. За более чем 60 лет творческой карьеры художница создала около двух десятков зеркальных комнат с различными вариантами наполнения.

Картина Яёи Кусамы - Сказка в синем, это моя жизнь

«Сказка в синем, это моя жизнь» Яёи Кусама. Фотографии © cameralabs.org

2. Мерцающие огни душ. Одна из недавних инсталляций художницы, созданная в 2008 году. Светящиеся фонарики в комнате с зеркальными стенами размером 4 на 4 метра медленно мерцают разными цветами. На полу комнаты располагается бассейн с небольшим мостиком. Это произведение «Королевы горошков» производит потрясающее впечатление на посетителей. Создается ощущение, что космическое пространство окутывает Вас с ног до головы.

3. Сети бесконечности. Серия картин, на которых изображены точки в сетках спиралей. Они не имеют начала и конца. На полотнах художница нашла подходящее воплощение идеи бесконечности искусства и вселенной. Впервые картины этой серии были представлены в 1959 году. Искусствоведы считают, что работы Яёи оказали огромное влияние на становление абстрактного экспрессионизма. В работах также четко прослеживается внутреннее стремление художницы к освобождению от страхов и катарсису.

Искусствовед KyivGallery