Модульной картиной называют группу холстов, объединенных общей концепцией и композицией. Они могут быть скреплены между собой или быть отдельными произведениями с собственными микросюжетами. Само понятие «модульные картины» употребляется и в изобразительном искусстве, и в дизайне. Из-за этого часто возникает путаница с концептуальными определениями. В дизайне художественная ценность произведения играет второстепенную роль, уступая место таким характеристикам, как цвет и форма. Разделение пространства полотна на несколько частей служит утилитарным задачам: фрагментация дает возможность более органично интегрировать холст в интерьер, согласовав его форму с окружающими элементами декора и мебелью. Не уделяя особого внимания художественной ценности полотна, дизайнеры часто называют «модульными картинами» обычную фотопечать или другие типы репродукции.
Вероника Чередниченко, картина "Rainbow for Mom", ID 12717
А вот в изобразительном искусстве понятие используется исключительно для обозначения самостоятельных произведений, представляющих интерес для его традиции. Здесь модульные картины служат достижению совершенно других задач, не связанных с проблемами технической эстетики. Фрагментация художественного пространства дает возможность создать настоящее повествование, показывать эволюцию объектов или демонстрировать динамику их движений.
Виды модульных картин
История модульных картин насчитывает более тысячи лет. За это время их использовали для работы в самых различных стилях и жанрах, поэтому основным критерием различия модульных картин стало количество панелей.
Диптих
Модульная картина, написанная на двух панелях. Первые диптихи, посвященные религиозной тематике, появились еще во времена раннего Средневековья. Количество панелей идеально подходит для повествования в двух актах или для демонстрации объектов в их наиболее значимых и ярких ипостасях. Модули могут располагаться как на скрепленных, так и на разъединенных холстах.
Мария Дроздова, картина "Двуликий Янус. Начало, конец.", ID 12536
Одним из самых известных диптихов стала работа Жана Фуке. Долгое время панели его «Меленского диптиха» считались самостоятельными произведениями, пока исследователям не удалось подтвердить гипотезу о связи картин при помощи химического анализа холста.
Триптих
Картина пишется на трех холстах. В эпоху Возрождения триптихи использовались для религиозных повествований и иконописи.
Игорь Мельник, картина "Танец. Триптих", ID 10162
Горизонтальная ориентация холстов отлично вписывалась в храмовый интерьер и давала художнику пространство для построения сюжетов, растянутых во времени. Триптих И. Босха «Искушение святого Антония» стал отличной демонстрацией потенциала модульных форматов при разворачивании сложных повествований.
Полиптих
Полиптих – это модульные картины, состоящие из 4 и более фрагментов. Больше всего произведений этого типа было создано для алтарей в традиции христианского религиозного искусства. Одним из знаковых произведений XV века стала «Полиптих Пезаро» (А. Виварини). Разновидностью полиптиха является квадриптих. Его модули располагаются на одном холсте, а общий контур повторяет форму квадрата. Знаменитый «Квадриптих Стайна» (С. Бенинг) насчитывает 64 панели.
Самые известные модульные картины
«Адам и Ева» (А. Дюрер). Диптих немецкого мастера, судьба которого напоминает приключенческий роман. Его панели побывали при дворе нескольких европейских монархов, стали военной добычей и чуть не сгорели на костре за свою «непристойность». В XIX веке они какое-то время содержались в закрытом помещении, доступ в которое можно было получить только по особому разрешению.
«Диптих Мэрилин» (Э. Уорхол). Работа короля поп-арта стала своего рода попыткой творческого осмысления жизненного пути американской актрисы Мэрилин Монро. Левая часть диптиха посвящена периоду творческого взлета в карьере голливудской красавицы, а правая – образу актрисы после трагической кончины. Шелкография Э. Уорхола попала в список наиболее выдающихся произведений современного искусства по версии издания The Guardian.
«Сад земных наслаждений» (И. Босх). Знаменитый триптих является одним из самых сложных для интерпретации произведений искусства. Некоторые образы на холсте остаются не расшифрованными спустя пять веков. Произведение демонстрирует повествовательный потенциал классических триптихов: на трех модулях зритель может проследить историю грехопадения, жизни и посмертной участи всего человечества.
«Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» (Ф. Бэкон). Знаменитый триптих посвящен другу и идейному сподвижнику художника, дружба с которым длилась несколько десятилетий. Долгое время модули находились порознь в частных коллекциях в Европе и Японии. Воссоединить картины удалось коллекционеру Симон Никес в конце 80-х. В 2013 году картина была продана за рекордные 142,4 млн долларов на аукционе Кристис.
«Воздвижение Креста Господня» (П. Рубенс). Триптих отходит от традиционной для христианского искусства манеры изображения распятия. По замыслу мастера зритель становится свидетелем самого события, переживая широкую палитру эмоций. Мрачная атмосфера и напряженность тел участников казни усиливает ощущение драматизма ситуации. Несколько лет триптих провел в Париже, куда был привезен императором Наполеоном.
Искусствовед KyivGallery