Центр Жоржа Помпиду в испанском городе Малага стал первым заграничным филиалом одноименного парижского центра в квартале Бобур. В течение 5 лет в стенах заведения проходили выставки, посвященные различным направлениям современного искусства. За это время центр сумел стать одним из самых популярных арт-пространств Малаги и привлечь более миллиона посетителей со всего мира. Деятельность заведения финансируется из бюджета города в рамках партнерской программы, начатой еще в 2013 г.
История основания арт-центра
Понадобилось более 40 лет, прежде чем филиалы музея Помпиду появились за пределами Франции. Место для строительства нового арт-центра было выбрано неслучайно. Портовый город является известным центром искусства в регионе: здесь расположены музей изобразительного искусства XIX века и музей Кармен Тиссен. Лучшего места для открытия центра, по мнению основателей, было не найти. Филиал начал свою работу в 2015 г. при поддержке местных властей, выделивших на его строительство 7 млн евро. Мэр Малаги Франсиско де ла Торре при этом заявил, что благодаря центру город сможет укрепить свой статус культурной столицы не только в региональном, но и в общеевропейском, и в мировом масштабах. Каждый год арт-центр получает 1,5 млн евро из муниципального бюджета и еще 2,5 млн евро от продажи билетов на культурные мероприятия. Сегодня арт-центр Жоржа Помпиду в Малаге является местом проведения многочисленных экспозиций, танцевальных шоу, спектаклей, концертов, кинопоказов, конференций и семинаров.
Светящийся куб и Пабло Пикассо
Цветной стеклянный куб, расположенный над подземной частью здания, стал символом центра Помпиду. Он заметен со всех обзорных площадок – крыши местного кафедрального собора, башен замков Алькасабы и Хибральфаро. Куб выполняет утилитарную задачу, пропуская естественное освещение на нижние этажи, и имеет ряд символических значений. Во-первых, он является своеобразным памятником кубизму, который по праву считается одним из самых революционных направлений модернизма.
Разноцветный куб на крыше Центра Помпиду в Малаге
Во-вторых, Малага – это родной город самого Пабло Пикассо, мастера кубистической живописи. В-третьих, основатели арт-пространства в Малаге наследовали архитектурную манеру центра Помпиду в парижском квартале Бобур, здание которого являет собой стеклянный параллелепипед. К тому же сам куб является предметом современного искусства: над его проектом работал известный французский художник-концептуалист Даниель Бюрен.
Постоянная экспозиция центра
Основное направление работы арт-центра – проведение выставок предметов искусства. Связь филиала с парижским музеем подтверждает постоянная экспозиция 80 картин и фотографий из столицы Франции. Здесь можно увидеть работы Пабло Пикассо, Фриды Кало, Марка Шагала и Фрэнсиса Бэкона.
Картины Пабло Пикассо
В мае 2020 года публике было представлено обновление постоянной экспозиции, получившее название «От Миро до Барселло: столетие испанского искусства». Она будет доступна для ознакомления до ноября 2021 г. Перед входом в выставочные залы зрители получают возможность полюбоваться коллекцией черно-белых фотографий испанских художников ХХ века. Больше всего здесь снимков Ман Рэя и Джесси Фернандеса. Сама экспозиция разделена на тематические секции.
Фотографии Ман Рэя и Джесси Фернандеса
В первом зале выставлены работы, которые были созданы после Первой мировой войны. Зрители могут познакомиться поближе с творчеством Пабло Пикассо, Хуана Гриса, Марии Бланшар, Пабло Гаргальо.
Картины Хуана Гриса и Марии Бланшар
В следующей секции можно увидеть работы сюрреалистов. Здесь представлена знаменитая картина Макса Эрнста «Не вижу реальности», благодаря которой в свое время новое направление начало покорение Испании.
Картины Макса Эрнста и Сальвадора Дали
Настоящим сокровищем коллекции считается красная «Туфелька Галлы», созданная Сальвадором Дали для своей возлюбленной. Работа выполнена в лучших традициях сюрреализма: весь массив символов, заложенных автором, удастся проинтерпретировать не сразу. Рядом с туфелькой выставлена картина Дали «Частичное помрачение. Шесть явлений Ленина на фортепиано». В этом же зале на стене висит известная работа Хуана Миро «Персонажи и птицы». Черно-красная цветовая гамма отлично дополняет наивно-сюрреалистическое повествование полотна, а также демонстрирует влияние кубизма и фовизма на творчество художника.
Отдельная секция посвящена искусству Испании 1930-х годов. Гражданская война, экономический кризис, исследование посткубизма – все это нашло свое отражение в работах художников того времени. Графика Андре Массона «Всплеск крови» дает отличное представление о трагичных мотивах испанского мироощущения в условиях постоянных катаклизмов.
Картина Андре Массона
Секции «Материалисты» и «Парижская школа» дают представление о творческих интенциях испанских мастеров второй половины ХХ века.
Абстрактные картины Антонио Сауры и Эдуардо Чилльиды
Абстрактные картины Сауры, Тапиеса и Чилльиды, местами напоминающие граффити, дополняет русалка из красного дерева, созданная Эдуардо Арройо.
Картины Антони Тапиеса
Здесь же можно полюбоваться картиной «Побег заключенного» кисти Арройо. Номер, прикрепленный к шлейке рюкзака, намекает на контроль со стороны общества, а кисти с красками в заднем кармане – на свободу в современном мире, дарованную искусством. И хоть в фигуре беглеца в очках с зеркальными линзами и не угадывается сам Арройо, возможно, перед нами автопортрет.
Картина Эдуардо Арройо
В наибольшем зале основной экспозиции вниманию зрителей представлена инсталляция Жауме Пленса «Спальня», собранная из полупрозрачных кирпичей, напоминающих ледяные глыбы для иглу.
Инсталляция Жауме Пленса
Проход в сооружение слишком узкий для человека. Впрочем, предметы искусства никто и не собирается использовать в утилитарных целях. Инсталляция «4 мужчин сидящих на спине с ножами» Хуана Муньоса является своеобразной метафорой жизни в современном обществе: без своей жертвы нападающий не способен существовать самостоятельно.
Инсталляция Хуана Муньоса
Здесь же можно увидеть инсталляцию «Подвешенный коридор» Кристины Иглесиас. Перфорированные панели пропускают свет и радикально меняют восприятие зрителем окружающего пространства.
Инсталляция Кристины Иглесиас
Подвешенный коридор, изготовленный из решеток и оцинкованных металлических лент, является живым воплощением философских размышлений Иглесиас о человеческом восприятии «места». Размер и контуры отверстий в решетках, по замыслу художницы, отсылают зрителя к различным архитектурным стилям, фотографиям и литературе.
Временные экспозиции центра Помпиду
В арт-пространстве постоянно проходят различные выставки современного искусства, рассчитанные на разные целевые аудитории. Некоторые длятся всего несколько месяцев, а другие доступны зрителям годами. Помимо традиционных выставок, здесь также проходят междисциплинарные мероприятия наподобие «Простых тел» (2015), в рамках которого зрители стали участниками исследований на тему пластики тела и влияния хореографического опыта на сознание.
«Алечинский в стране чернил»
Выставка проходила с декабря 2019 г. по апрель 2020 г. Она была посвящена творчеству бельгийского художника Пьера Алечинского, в работах которого юмор встречается с поэзией. В экспозицию входило множество работ, выполненных гуашью, индийскими чернилами и акрилом. Выбор красок был связан с авангардистским протестом против кошмаров большой войны, ассоциирующихся в сознании художника с маслом. На выставке также были представлены работы, посвященные экспериментам с восточной каллиграфией. На холстах можно увидеть озорных химерных существ, силуэты фантастических фигур и «электрические» цветы.
Выставка Пьера Алечинского
Сюрреалистические сюжеты полотен удачно сочетаются с экспрессионисткой манерой живописи. При этом контуры и детали объектов не теряют своей элегантности. В своем творчестве мастер стремился создать загадку, предложить зрителю визуальную игру. Экспозицию, состоящую из 75 работ можно также считать небольшой экскурсией во внутренний мир художника.
Старк, секретные чертежи
В 2003 г. в парижском центре Помпиду прошла выставка, посвященная творчеству Филипа Старка. Филиал в Магале в конце 2017 г. продолжил традицию и провел свои мероприятия, посвященные рисункам «наивного утописта». Вниманию зрителей были представлены предметы дизайна и зарисовки, созданные Старком. Все творения связывают гуманистические идеалы автора и стремление к познанию мира. Везде прослеживаются мотивы поиска «таинственной тени» в бессознательном и основы существования утилитарных объектов. Кураторы выставки уподобляют Старка Фаусту, продавшему свою душу дьяволу ради познания.
Бранкузи
Экспозиция была посвящена творчеству одного из основателей абстрактной скульптуры. Будучи уроженцем Румынии, Константин Бранкузи в зрелые годы полностью погрузился во французскую культуру. Экспозиция приобщает зрителей к творчеству мастера через рисунки, видеозаписи, фотографии и скульптуры. Еще на ранних этапах творческой карьеры Бранкузи начинает выполнять фотографические изображения своих творений самостоятельно. До наших дней дошло огромное количество негативов и зарисовок в нескольких версиях. На экспозиции творчество Бранкузи было представлено во всей своей красе: у зрителей была возможность взглянуть на один и тот же объект со всех возможных ракурсов.
Матисс. Новая страна
Выставка проходила в центре с марта по июнь 2019 г. На ней были представлены работы известного художника ХХ века Анри Матисса. Экспозиция была посвящена экспериментальным интенциям мастера, реализованным в 6 периодах творчества: «Начало», «В тени мастеров», «Одиночное путешествие», «Световой короб», «Современный язык», «Интерьеры де Ванс и часовня Розария». Совершая путешествие по вселенной мастера, зритель изучал применяемые им техники и приемы. Более глубокое погружение в творчество художника трудно себе представить.
Пожертвования Джима Дайна центру Помпиду
С 7 по 10 октября 2019 г. посетители музея имели возможность насладиться экспозицией произведений одного из основателей поп-арта Джима Дайна. На выставке были представлены работы, которые художник создал в период с 1961 г. по 2016 г. Творчество метра поп-арта насквозь автобиографично: везде можно заметить повторяющиеся образы инструментов, сердца, халатов, Венеры и Пиноккио. Такое щедрое пожертвование стало своеобразным жестом благодарности Франции за вдохновение.
Планы на будущее
Успех проекта побудил мэр Малаги Франсиско де ла Торре и директора центра Сержа Ласвиньеса продлить в 2018 году соглашение и подписать меморандум, выражающий общую волю к сотрудничеству до 2025 года. Сотрудники арт-пространства подчеркивают свое желание принимать активное участие в культурной жизни города и различных мероприятиях, посвященных искусству XX- XXI вв. Подобные центры способствуют налаживанию диалога между представителями разных культур и популяризации идей современного искусства. Каждому поклоннику прекрасного стоит хотя бы раз в жизни увидеть собственными глазами экспозиции центра Жоржа Помпиду в Малаге.
Искусствовед KyivGallery