Пн — Нд з 9:00 до 20:00

Картини в стилі примітивізм, наївне мистецтво (63)

примітивізм / наївне мистецтво
Згорнути фільтри
Ціна, висота, ширина
Ціна, висота, ширина
Ціна
від
до
Висота (см)
Ширина (см)
Доставка
Колористика
Фільтри
примітивізм / наївне мистецтво

Примітивізм: пошуки свободи в мистецтві

Примітивізм (інша назва – наївне мистецтво) – це напрямок живопису, що зародився в XIX столітті. Його відрізняє прагнення до використання спрощених образів та засобів виразності. Помітний вплив на становлення примітивізму справила творчість племен Африки та Океанії. Саме в ньому європейські художники побачили можливість реалізувати прагнення свободи.

Філософія примітивізму

На відміну від інших напрямів живопису примітивізм поділяється на дві великі субтечії, що відрізняються своєю стилістично-ідейною спрямованістю. Представники однієї з них свідомо використовують прийоми спрощення, досконало володіючи у своїй складними техніками. Творчість таких митців мистецтвознавці іноді називають наївним мистецтвом, відмовляючись від зневажливого визначення «примітивізм».

Прагнення спрощення у живопису виникло і натомість неприйняття модерного життя з усіма його благами. Цивілізація у цій системі координат сприймається як щось далеке від природи людини і протиставляється безтурботному способу життя первісних племен. У XIX-XX століттях такими острівцями "споконвічної культури". залишалися поселення племен в Африці та Океанії. Європейських художників захоплювали ритуальні маски, ляльки та інші мистецтва, створені руками аборигенів. Простота форм компенсувалася автентичною виразністю та оригінальністю колірних рішень.

Представники іншої субтечії не отримавши свого часу системної освіти працюють у стихійно сформованому авторському стилі. Їхні картини мають певну схожість з дитячими малюнками. Але найчастіше поняття «примітивізм» та «наївне мистецтво» використовуються як синоніми, тому строгого термінологічного розмежування субтечій немає.

Художні особливості

Відсутність лінійної перспективи – це перше, що відзначає глядач при спогляданні картини у стилі примітивізм. Всі об'єкти розташовані в одній візуальній площині. При цьому і тло, і предмети на передньому плані опрацьовуються до найдрібніших деталей.

Для примітивізму також характерна відмова від зображення об'ємних об'єктів. Художники прагнуть зробити всі частини зображення однаково доступними для огляду. Відмова від перспективи впливає також гру світла і тіні: примітивісти, зазвичай, не малюють відблиски і тіні, проте частини композиції постають перед глядачем рівномірно освітленими. Для художників, які малюють у цьому стилі, також характерна відмова від принципу реалізму.

Образи людей і тварин трохи спотворюються з метою посилення виразності сутнісних, на думку майстра, характеристик. Наприклад, очі чи інші частини обличчя зображуються більшими, ніж вони є насправді. Це дозволяє висловити емоції та створити у глядача певний настрій. Відмова від наслідування реального світу спостерігається й у сюжетах картин. На полотнах примітивістів часто зустрічаються реальні тварини та вигадані істоти з казок.

Незважаючи на наявність спільних особливостей усіх картин цього стилю, досвідчений глядач завжди зможе відрізнити роботу професійного художника від творіння талановитого самоучка. Справжні майстри використовують спрощення як стилістичний прийом. При цьому сама робота продуманістю композиції та опрацюванням деталей видає професіоналізм художника. В Україні наївне мистецтво набуло особливої ​​популярності через свою аполітичність і відкритість до автентичних фольклорних сюжетів.